阅读下面的材料，按要求作文。
有人曾说世界上只有两种动物能到达金字塔顶，一种是老鹰，一种是蜗牛。
请在材料含义范围之内，自定角度，自拟题目，写一篇不少于800字的议论文。
阅读下面的文字，完成后面题目。
奥斯维辛没有什么新闻
[波兰布热金卡电]从某种意义上说，在布热金卡，最可怕的事情是这里居然阳光明媚温暖，一行行白杨树婆娑起舞，在大门附近的草地上，还有儿童在追逐游戏。
这真像一场噩梦，一切都可怕地颠倒了。在布热金卡，本来不该有阳光照耀，不该有光亮，不该有碧绿的草地，不该有孩子们的嬉笑。布热金卡应当是个永远没有阳光、百花永远凋谢的地方，因为这里曾经是人间地狱。
每天都有人从世界各地来到布热金卡——这里也许是世间最可怕的旅游中心。来人的目的各不相同——有人为了亲眼看看事情是不是像说的那样可怕，有人为了不使自己忘记过去，也有人想通过访问死难者受折磨的场所，来向他们致敬。
布热金卡在波兰南方城市奥斯维辛城外几英里的地方——世人对奥斯维辛这个地名更熟悉。奥斯维辛大约有12000名居民，距华沙120英里，地处被称为摩拉维安门的山口的东头，周围是一片沼泽地。布热金卡和奥斯维辛一道组成了被纳粹称为奥斯维辛集中营的杀人工厂的一部分。
十四年前，最后一批囚徒被剥光衣服，在军犬和武装土兵的押送下走进毒气室。从那时起，奥斯维辛的惨状被人们讲过了很多次。一些幸存者撰写的回忆录中谈到的情况，是任何心智健全的人所无法想像的。奥斯维辛集中营司令官罗道夫•弗兰斯•费尔南德•霍斯在被处决前也写了回忆录，详细介绍了这里进行的集体屠杀和用人体作的各种试验。波兰人说，共有400万人死在那里。
今天，在奥斯维辛，并没有可供报道的新闻。记者只有一种非写不可的使命感，这种使命感来源于一种不安的心情：在访问这里之后，如果不说些什么或写些什么就离开，那就对不起在这里遇难的人们。
现在，布热金卡和奥斯维辛都是很安静的地方，人们再也听不到受难者的喊叫了。参观者默默地迈着步子，先是很快地望上一眼；接着，当他们在想像中把人同牢房、毒气室、地下室和鞭刑柱联系起来的时候，他们的步履不由得慢了下来。导游也无须多说，他们只稍用手指一指就够了。
每一个参观者都感到有一个地方对他说来特别恐怖，使他终生难忘。对有的人来说，这个地方是经过复原的奥斯维辛毒气室。人们对他们说，这是“小的”，还有一个更大的。对另外一些人来说，这样一个事实使他们终生难忘：在德国人撤退时炸毁的布热金卡毒气室和焚尸炉废墟上，雏菊花在怒放。
还有一些参观者注视着毒气室和焚尸炉，开头，他们表情茫然，因为他们不晓得这是干什么使的。然而，一看到玻璃窗内成堆的头发和婴儿的鞋子，一看到用以关押被判处绞刑的死囚的牢房时，他们就不由自主地停下脚步，浑身发抖。
一个参观者惊惧万分，张大了嘴巴，他想叫，但是叫不出来——原来，在女牢房，他看到了一些盒子。这些三层的长条盒子，6英尺宽，3英尺高，在这样大一块地方，每夜要塞进去五到十人睡觉。解说员快步从这里走开，因为这里没有什么值得看的。
参观者来到一座灰砖建造的建筑物前，这是在妇女身上搞不育试验的地方。解说员试着推了一下门——门是锁着的。参观者庆幸他没有打开门进去，否则他会羞红了脸的。
现在参观者来到一条长廊里。从长廊两边的墙上，成排的人在注视着参观者。这是数以千计的照片，是囚徒们的照片。他们都死了——这些面对着照相机镜头的男人和妇女，都知道死亡在等待着他们。
他们表情木然。但是，在一排照片的中间，有一张特别引人注目，发人深思。这是一个二十多岁的姑娘，长得丰满，可爱，皮肤细白，金发碧眼。她在温和地微笑着，似乎是为着一个美好而又隐秘的梦想而微笑。当时，她在想什么呢？现在她在这堵奥斯维辛集中营遇难者纪念墙上，又在想什么呢？
参观者被带到执行绞刑的地下室去看一眼，这时，他们感到自己也在被窒息。另一位参观者进来了，她跪了下来，在自己胸前画十字。在奥斯维辛，没有可以作祷告的地方。
参观者们用恳求的目光彼此看了一眼，然后对解说员说：“够了”。
在奥斯维辛，没有新东西可供报道。这里天气晴朗，树木青青，门前还有儿童在打闹、嬉戏。
1.作者一面说“奥斯维辛没有什么新闻”，一面又以此为题写了这则报道，为什么？
2.最后一段在文章中有什么作用？
3.《奥斯维辛没有什么新闻》着力表现记者的主观印象。有人说，这种写法不符合新闻报道“客观公正”的要求。你怎么看？
判断下面的句子中，是否具有双关意义 ．
参观者们用恳求的目光彼此看了一眼，然后对解说员说：“够了。”
论述文阅读
艺术风格的多样性和一致性
王朝闻
多样性是艺术风格的必然特性。艺术所反映的客观世界本身的多样性，艺术家思想情感、生活经验、审美理想、创造才能的多样性，群众对艺术的需要和爱好的多样性，规定了艺术风格的多样性。艺术作品只有具有多样的风格，才能适应对无限丰富多样的客观世界的反映，满足群众对于艺术的多样的需要和爱好。我国古代许多有关艺术史的著作表明，艺术繁荣的时代，往往伴随着艺术风格的多样化发展。
风格的多样性不仅表现于不同的艺术家的作品中，而且也表现于同一艺术家的作品中。伟大的作家所反映的生活包括了一个广阔的天地，他的创造才能具有多方面的适应性。他所创作的作品虽然有着一种主导的、占优势的风格，但并不排斥他创造出具有多样风格的作品，布封曾说：“随着不同对象，写法就应该大不相同”，“一个大作家决不能只有一颗印章，在不同作品上都盖上同一的印章，这就暴露出天才的缺乏……”胡应麟对杜甫的艺术风格的评价是：“正而能变，大而能化，化而不失本调，不失本调而兼众调。”这里所说的“本调”与“众调”的关系，体现了艺术风格的一致性与多样性的对立统一。一般说来，沉郁是杜甫作品中占主导的风格，但并不能用这一种风格来说明杜甫全部作品的艺术特色。杜甫的艺术风格是丰富多采的，有“欲倾东海洗乾坤”那样的豪放，有“朱门酒肉臭，路有冻死骨”那样的深沉，也有“落日照大旗，马鸣风萧萧”那样的悲壮和“细雨鱼儿出，微风燕子斜”那样的轻灵……尽管杜甫作品中的基调还是那种积极的忧国忧民的沉郁的精神。其次，一个作家的艺术风格的发展，常常包括一个漫长的过程，在不同时期，由于艺术家的思想情感、生活经历的变化，构成了产生不同风格的作品的可能性。
在风格的多样性之中之所以又显示出一致性，乃是由于艺术家主观条件自身构成因素的对立和统一。就同一个艺术家的作品来说，他的作品风格多样的变化，最终不能不为他所具有的创作个性所制约；就不同艺术家的作品风格来说，他们的作品风格多样的变化，不能不为他们所共同生活的某一时代、阶级、民族的审美需要和艺术发展所制约。艺术发展史表明，具有各自不同创作个性的艺术家，无论在任何时候都不可能超出他们生活的时代、阶级、民族的共性，这就规定了他们作品的风格个性不能不带有一致性。
辩证地把握一致性与多样性的统一，对于正确认识艺术风格的问题具有重要的意义。只承认多样性而否认一致性，必然导致否定风格的时代性、阶级性、民族性；相反，否认多样性而只承认一致性，在创作上必然导致千篇一律，阻碍艺术的繁荣和发展。
（节选自《美学概论》，人民出版社1981年6月出版）
1.根据文意，下列说法不正确的一项是（ ）
A．艺术风格的多样化发展是艺术繁荣时代常有的特征，这是我国古代许多有关艺术史的著作证明了的结论。
B．一个作家艺术风格的发展是一个漫长的过程，这其间当然会产生不同风格的作品。
C．布封说“一个大作家决不能只有一颗印章”，是说天才作家不能只有一种创作手法。
D．创作上之所以出现千篇一律的毛病，只承认艺术风格的一致性而否认其多样性是一个重要原因。
2.下面对艺术风格多样性的解释，说法正确的一项是（ ）
A．艺术家不同的阅历和素养，是艺术风格具有多样性的根本原因。
B．由于客观世界本身具有多样性，反映客观世界的艺术也就具有多样性的风格。
C．艺术作品只要具有多样的风格，就能满足群众对于艺术的多样的需要和爱好。
D．不同的艺术家的作品都会呈现一种主导的风格以及丰富多彩的多样性风格。
3.胡应麟评价杜甫的艺术风格“不失本调而兼众调。”下面诗句表现了杜甫诗歌什么“本调”，又各表现了什么“众调”？
⑴好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。（《春夜喜雨》）
⑵风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。（《登高》）
⑶挽弓当挽强，用箭当用长。射人先射马，擒贼先擒王。（《前出塞》）
4.为什么有一些不同时代、不同民族的艺术家作品也可以呈现同样的艺术风格？请结合作者关于艺术风格一致性的观点简要分析。
阅读下面的文字，完成后面题目。
哲学视野中的艺术
柳延延
人类最早的知识之树是艺术(仪式)、神话。即便是原始先民，都没有仅仅满足于他们所使用的工具和武器的实用功能，而是极力进行装饰和美化，于是才有我们现在看到的洞穴中的壁画、器具上雕刻的图案。因此，人类这种存在物既有动物性的一面，也有通过艺术、宗教、哲学超越其动物性，追求精神价值的一面。正是这一特点，打破了重复的、千篇一律的常规生活，而与生活的最终本质相联系。如果我们将文化看成是由人的自由的首创精神所创造的，则各个民族、各个地域的文化的基本功能应该都是双向度的，一个向度是维持人的生命存在，提供日常劳作的规范与程序，另一个向度是超越日常劳作的规范，为人的存在提供意义、价值和美感。如亚里士多德所说：整个生活被分解为两个部分——事功和闲暇，战争与和平，某种以必然和有用的东西为目的的行为与某种以“美”的东西为目的的行为。确实，我们对世界的态度，首先是实际的。但是人对生活从一开始就有另外的不讲狭隘实用目的的态度，在这种时刻，我们对事物和人并没有任何要求，而是作为审美情感的基础，是对世界无私的享受。某种意义上，美，是更贴近生存本质的一种现实。
如果说科学是逐渐发展并不断进步的，那么艺术则不是这样。科学是不断更新的，其成果往往不能经久持年，或迟或早注定要被更好更新的成果所取代。与此相反，由于艺术的特性，其作品则可能永葆青春。关于这一点，1923年毕加索如此评论说：“对我来说，艺术上并无过去和未来之分。如果某件艺术品现在没有永久生命，就根本不要考虑它。希腊、埃及和以往伟大画家们的艺术并不是往昔的艺术；恐怕现在它们比以往任何时代都更富于活力。”
艺术与整个文明的进程有很大的关系，真正的艺术最先敏感到时代的特征，因此，要想理解我们的历史和时代，到艺术作品中去寻找是不会错的。
19世纪中叶以后，科学的发展开始加速，且其转化为技术的能力越来越强大，技术对人的统治开始全面侵入社会生活的各个领域。在技术日渐发挥主宰性作用的同时，传统的人文知识则相对衰落了。许多人对20世纪以来出现的现代艺术感到不能理解，可是我们不要忘记，每一个时代都会把生活于其中的人的形象投射到这一时代的艺术之中。在当代方兴未艾的现代主义艺术作品中，我们能够毫不含糊地捕捉到一种心灵趋于瓦解、破坏冲动抬头的倾向，它表现为蔑视传统，破坏一切，而代之以标新立异和歇斯底里。
既然今天是科学理性方式统领着一切的思想方式，为什么现代艺术和现代哲学却呈现出强烈的非理性或关注非理性的特征？在这方面存在主义提出了生存的荒诞性，马克思主义提出了人的“物化”和“异化”本质，其实所有这一切恰恰都是当代真正的思想家、艺术家对抗这种统领一切的技术理性思想方式的努力。需要进一步追问的是，这种努力是我们的出路吗？
有人说，现代人已被自己创造的技术牢笼所囚禁。这种背景下，我们到哪里去寻找使人们脱离困境的力量？
如何使人文价值成为科学的内在基础，是当代哲学和一切理论探讨的重大使命。现代艺术家们意识到了自己的使命吗？里尔克将诗人的工作阐释为“我赞美”，这也许可看成是对今天的艺术家的恳求：别忘了“文学、艺术、绘画的使命是呈现无法显示的东西——崇高”。
1.下列说法符合文意的两项是( )( )
A．正因为人对世界的态度首先是实际的，所以原始先民装饰其工具、美化其武器。
B．技术对人的统治全面侵入社会生活使传统人文知识衰落，科技进步无益于艺术创造。
C．与科学成果往往会被更新不同，具有价值的伟大作品具有永恒的生命力。
D．在作者看来，呈现非理性特征的现代艺术创作正是现代人冲破技术牢笼的卓有成效的努力方式。
E．作者认为，讴歌美善的伟大的抒情作品，能使我们摆脱“异化”，摆脱被技术理性所囚禁的困境。
2.对“人类需要艺术”的理由，下列表述不恰当的一项是( )
A．人类具有通过艺术超越其动物性，追求精神价值的需求。
B．人类具有超越日常劳作规范，寻求意义、价值和美感的需求。
C．人类具有超越狭隘实用目的，无私享用世界的审美需求。
D．人类具有贴近生存本质，实现文化双向度功能的审美需求。
3.“现代主义艺术作品”出现的原因及其特征是什么？请据文意加以说明。
4.根据文意，请分条陈述“艺术”的特点。
深入体会下面加点词语在句中的意义，回答括弧内的问题：
艺术家给关了几年才放出来，他的第一件事就是买几斤肉去看望那只小狗。（“才”能否替换为“就”？“第一件事”可否删去？“看望”可否改为“看”？）
