阅读下面的文字，根据要求写一篇不少于800字的文章。
（1）在微软公司，比尔‘盖茨经常告诫他的员工： “现在是互联网时代，不是大鱼吃小鱼，而是快鱼吃慢鱼。你比别人快，才能在竞争中赢得机会。
（2）公园里，白杨高大，银杏十分矮小，一位父亲指着这两排树对孩子说：“这些树都是小树苗时候同时栽下的，它们享受同样的阳光，同样的水土，同样的条件，到后来，白杨为什么长得高大，而银杏却生得矮小呢？”孩子一时没有回答出来。父亲接着说：“孩子，要知道，珍贵的东西总是慢慢成长的。”
（3）一位有着丰富驾驶经验的老司机说：“车祸，不是速度快惹的祸，就是速度慢惹的祸。开得太快，是自已撞上了别人；速度太慢，就是被别人撞上了。”
要求：自选角度．确定立意，自拟标题，文体不限。②不要脱离材料内容及含意的范围。 ③不少于800字。④不得套作，不得抄袭。
请在下面横线处补写恰当的语句，使其与横线前的句子句式基本一致，语意连贯。（6分）
原来人性含有两面：其一是男性的，其一是女性的。其一如苍鹰，如飞瀑，如怒马： （1） 。所谓雄伟和秀美，所谓外向和内向，所谓戏剧型的和图画型的，所谓戴奥尼苏斯艺术和阿波罗艺术，所谓“金刚怒目，菩萨低眉”， （2） ；所谓“骏马秋风冀北，杏花春雨江南”， （3） ，一句话，姚姬传所谓的阳刚和阴柔，都无非是这两种气质的注脚。
何谓新常态？《经济日报》评论员文章是这样表述的：新常态之“新”，意味着不同以往；新常态之“常”，意味着相对稳定。根据下面两幅图，能看出中国经济具有什么新常态？用两句话分别加以概括。（6分）
阅读下面的文字，完成文后各题。
一个人，一部粤剧史诗
王大骐
不同的人物代表粤剧逝去的不同年代。有人说，薛觉先的一生就是一部粤剧史诗。
薛觉先1904年出生于顺德龙江镇，其父薛思甫曾在安徽充当幕僚，1907年辞职后去香港设立蒙馆授徒，并举家从顺德搬到了香港。
薛思甫有不少学生是粤剧艺人，经常请他全家去看戏，幼年的薛觉先一看就“触电”了。而后姐姐嫁给一小有名气的粤剧武生新少华，薛觉先逐渐从新少华那儿打下专业表演的基础。
14岁那一年，因父亲去世，家境拮据，他被迫退学，日夜为生计而奔波，疏于粤剧学习。幸得新少华极力周旋，薛觉先18岁时得到了给著名武生朱次伯跑龙套的机会，一鸣惊人，得到朱次伯赏识，并同台演出。
薛觉先日演丑角，夜演小生，19岁那一年，他的唱腔和动作几乎可和朱次伯媲美，声名鹊起。从学徒到成名，不过一年光景。一山不容两虎，朱次伯是薛觉先的“伯乐”，粤剧在那时，等级观念森严，这虽然束缚了艺术的全面发挥，但也保护了艺人的生存和工作权利的民主意识。
朱次伯的光环和师尊对他能起到“有效压制”。薛觉先屈尊师严，虽感压抑却无奈。薛觉先21岁那年，朱次伯离奇遇刺身亡。戏团见势不妙，忙雇两个保镖意欲保护“戏团独苗”薛觉先，却反被两名保镖所敲诈，敲诈未果后这两名保镖起杀心，薛觉先忙躲往上海。
在那个动乱的时代，艺人的声誉盛起往往伴随着生命威胁，这是一个讽刺，更是粤剧骨子里“反叛”精神的由来。正如当初领红船弟子配合太平军反抗清廷暴政的“二花面”（武生的一种）李文茂，也是在一次演出时因反抗未开锣先收戏捐，打了税吏一顿，接着干脆就地纠集戏班中的反清志士成立了义军。
上海是中国当时的时尚之都。薛觉先去了上海之后，也立即变得时髦起来，组建了“非非影片公司”。自任经理、导演兼男主角，与名门之女唐雪卿出演了一部无声电影《浪蝶》。而后唐雪卿成了他的结发妻子。他们互相影响，将粤剧和电影融会贯通。后来薛觉先在粤剧中加入了大量的灯光音响效果，就是源于电影艺术。
在上海近两年的时问，薛觉先经常出没上海各大剧院观摩各地方剧种拜师学艺，并有幸结识了京剧大师梅兰芳，在梅兰芳的指点下，京剧的北方武打等优点也被他引进了粤剧。
两年后，薛觉先抱着革新粤剧的决心回到了广州，将原先所在剧团“大罗天”更名为“觉先声”，这也暗示着他意欲开创一个自己的粤剧时代。他大改粤剧原先的行道行规，进行了粤 剧史上第一次大裁员，精简了粤剧臃肿的运作模式，从灯光，布景、化妆、服饰等方面进行了大刀阔斧的改革。
在那个粤剧商业混战的时代，他成功了，人们被他这种新奇所吸引，票房就是最好的证明，他掀起了粤剧的改革潮。
鼎盛时期，薛觉先再遭横祸。在他3l岁那一年，一个广东籍黑社会头目唐思声要求身在上海的薛觉先为其筹建的国术社义演，薛觉先断然回绝，后在演出时遭唐思声指使的黑衣汉子 扔石灰包，薛觉先双眼险些失明。
而这时粤剧团已经出现男女合班，敢为天下先的薛觉先从受伤的黯淡境遇中再次振作了起来，招进女伶，并率领粤剧团征战澳门、香港等地。
不久，太平洋战争打响，香港沦陷。薛觉先滞留香港，被迫为敌伪演出了一个多月。而后，薛觉先找机会冒生命危险逃离香港，到了湛江后，登报声明：曾受日寇压迫，现脱离虎口。
日寇看见后大怒，伺机枪杀他，后幸有人通风报信，薛觉先携妻子唐雪卿进入华界，躲住草屋多日，等待原班人马都到齐之后，又率团转徙广西、湖南、云南等地沿途义演，支援抗日解放事业。
在电影《霸王别姬》里，戏痴四爷曾评价“程蝶衣”阴阳合一雌雄同体，而在现实中，薛觉先同样有这个能耐，因而获得了“万能老倌”的美称。在《西施》这出粤剧中，薛觉先先饰范蠡，后饰西施。如今这门“反串”的粤剧绝艺，已无人能演。
解放后，薛觉先回到了香港休养，多年辗转颠沛奔波让其身心疲惫，元气大伤，难以继续登台演出，生活也举步维艰。1954年，他毅然偕妻儿迁回广州，参加广州粤剧工作团。
经过一段时期安宁稳定的休养，薛觉先渐渐恢复元气，曾多次登台演出，并创作多部新剧。他曾私下感叹希望能活到100岁，把自己的一切都献出来。
1956年，薛觉先因脑溢血去世，享年52岁。就这样，粤剧的鼎盛时代似乎还未开始就悄然结束。
1.如何理解文中划线的句子？（4分）
2.薛觉先能够成为粤剧大师，原因是什么？（5分）
3.用“薛觉先的一生就是一部粤剧史诗”来评价薛觉先是否恰当？结合文章，谈谈你的理解。（6分）
阅读下面的文字，完成文后各题。
赶情
刘公
群是朱家湾唯一的光棍汉。他最大的嗜好就是喝酒，见酒必喝，一喝必醉。别看他孤零零的一人，可他并不孤单。湾子里谁家有个红白喜事，都忘不了请他去作客，当然他不会两只肩膀抬只嘴，去白吃白喝，他每次都要行礼钱，也就是赶情，朱家湾人对行礼的说法。
群住着上个世纪六十年代初的草房，和其他家的红砖瓦房形成鲜明的对比。群家里虽然没有什么值钱的东西，但群赶情很够味，哪怕家里米缸清了底，饿得两眼发黑，衣服捉襟见肘，脚趾头戳在鞋外面，可掏钱，那是从不吝啬的。
群赶情总是向上看齐。以前赶情有十元五元的，他总是掏十元。后来赶情涨到五十元二十元，他总是掏五十元。再后来，赶情涨到一百元五十元，他总是掏一百元。以前赶个小情，他偶尔打着手，还能向四邻八舍借到钱。后来再后来，大伙儿都不借他钱了，因为他光棍一条，身体痛快怏的，喝酒常是醉成一滩烂泥，一旦他两腿一蹬，谁替他还债？
群很苦恼。他不想让别人瞧不起自己。
活人就要活得像个样，活人总不能让尿淹死，他想到了山上的松树。夜阑人静时，他提着锯悄悄地出了门，深一脚浅一脚地来到卧云寨上，将白天踩好点的松树伐倒，连夜扛到几十里外的枣阳店去卖。人是累点，但累得值得。他又有本钱和大伙儿一块喝酒了，又可以醉成一滩烂泥了。醉了好啊，醉了，想什么来什么，那才叫赛过活神仙呢。醒酒后的群说。
干啥行当有啥行当的规矩，偷树也讲究个日月星辰。月亮太明，怕人认出来，丢人现眼；月亮没影，行走不方便，弄不好米没啄着，还要折断一条腿；月亮朦朦胧胧，又能辨路又能辨树，最为合适。山里长大的群大部分时候偷树来得比较顺手，可有一次疏漏，招来了大祸。一天晌午．喝完湾子北头林二家的孙子的满月酒，湾子南头的陈后又请他第二天喝他爸爸的六十岁的祝寿酒．本来头天晌午酒就喝多了，半夜里醒来迷迷登登的，尿颤一激灵，他猛然想到第二天还要赶情，便晃晃荡荡地上了山。没想到树锯到一大半的时候，酒劲又上来了，他不知不觉歪在树旁扯起了呼噜。可谁知一阵溜沟风像泼妇似的忽然袭来，伐到一大半的松树哗啦倒了下来，不偏不倚恰好砸到群的腿上，差点把群送上了西天。治疗了半年，康复后的群走路便一颠一颠的，腿不带劲了，他不得不从此放弃偷树的念头。
没有钱赶情，他只好困在屋里听别人划拳吆喝。不是别人不请他，而是他空手两吊子不好意思去。
他心里憋闷，又向别人讲不出口。他无可奈何地窝在屋檐下丢盹。
哞——，一声老牛的长叫把他从混沌中唤了起来。他脏兮兮的手一拍膝盖，言道：酒钱来啦！
当晚-他到榨屋湾牵了一头草牛，连夜赶到石佛寺卖了。有了钱，他又像从前一样坐在酒席上，人模人样地大口喝酒。钱完了，再到另一个湾子牵牛卖，只要有人请，有酒喝就没白活。
常言说：山路走多了，早晚要碰到山猫子（老虎）。一点不假，时间不长，群就被人赃俱全地当场抓获，皮肉受苦不说，还在高墙内蹲了一年多，名声也臭了。
一年后，胡子拉茬的群跛回朱家湾，人们并没有因为他坐过牢而嫌弃他。谁家有个红白喜事，照样一如既往地请他喝酒。他分文没有，叉不能拿脸皮蹭饭，谁请他，他总是想办法躲避，但老是躲避也不是办法。
群沮丧透顶，瘦弱的身体只有靠拄着棍子才能支撑起来。
又一家的儿子结婚，婚宴喜庆热闹，新郎敬完酒陡然想起群，怪了，群昨天说了，今天一定来，咋失信了呢？新邓便去喊叫，敲了半天门没听见响动，儿子便卸了门板。哎呀妈耶，群已在屋梁上吊死了，两只耳朵也被老鼠咬掉了。
大伙儿清理他的遗物时，发现他家只有一个空米缸、一口掉了边的锈铁锅、一只裂了缝的老粗碗。
大伙儿对他的死很惋惜，
——选自《金山》2005年01期
1.小说第一段在文中有什么作用？请结合文本简要分析。（4分）
2.文中的群是一个什么样的人物形象？（5分）
3.你认为造成群的悲剧的原因是什么？结合全文，谈谈你的理解。（6分）
阅读下面的文字，完成文后各题。
传统绘画
【英】迈克尔·苏立文
两千年以来中国绘画源远流长，其语言不断地深化和拓展，变得越来越丰富，而另一方面。艺术家愈依赖于传统，愈受到束缚。它所表达的观念，除了佛教思想以外都是纯中国本土的；表现那些观念的形式和风格，也是中国本土的。大约1900年前后，如果有人进入一位中国艺术家的画室，甚至进入极少数有电灯的艺术家的画室，会发现在他们的画中没有外国影响的痕迹如果你对他说，他的画里还缺少些什么，例如：形不够准确；透视是错的；形体没有暗面，没有投影——简单地说，他的画是不真实的——他一定会感到吃惊、他可能回答说，这些技术手段对于真正的艺术是微不足道的，艺术是艺术家情感和个性的一种表现，是对于经验世界的一种普遍化的观点，在这个世界中，个别的事物只是作为一个统一体的不同侧面时才有意义。
事实上，中国艺术家不仅可能认为，对于一个文人来说，西方绘画的科学准确性并非是恰当的追求，而且还会说，如果由于描绘瞬间的偶然效果而破坏了艺术作品的一般的永恒的真实，
那么如此的准确性就是绝对有害的？他可能会发现，西方的观点是如此陌生，如可以通过由颜色和暗面所界定的相互关联的形体去构想出一幅画面；可以由多次前期的素描稿，将绘画的各种元素组织到经过深思熟虑地推敲出来的构图中：在传统国画中，所有这些使西方艺术家感到刺激和挑战，并使西方观众感到有趣和愉快的因素，与国画家所要达到的那种统一性以及和谐性相比，都似乎显得微不足道？
西方艺术家从未因被称为职业画家感到羞耻过。相反，在中国，尽管存在着职业画家的阶层，人们习惯于认为，那些未受过教育的人，不过是以画笔谋生而已r当受过教育的艺术家受委托作画，或将画作为礼品，或写题跋以及纪念性文章时，人们会采取极为谨慎的态度，决不直接地付与报酬，如此这样，他们作为业余画家的身份就没有改变。他们的绘画造诣与他们作为诗人和书法家的成就紧密联系在一起，而书法是他们在习画之前很久就掌握的技巧。因此，他们的目标是将诗书画“三绝”统一在作品中。同时对艺术家来说，最重要的是深刻理解古人的画风以及继承传统，每一个艺术家至少都是传统的守护者，并进而通过他的笔墨和风格不断为传统提供参照。而事实上，却最终导致艺术作品失去了率真。
西方观众有时对中国画为数不多几个传统的主题——竹石、花乌、文人在亭阁中清谈或在溪边垂钓的山水画感到厌倦？但是这些题材通过艺术家最微妙的情感差别以及笔墨的个性化处理，成为传情达意的载体，并始终是使他们自己感到愉悦的传统主题。一个恰当的比较对象，不是西方美术而是西方音乐的演奏——一件为大家所熟悉的音乐作品由于演奏者的不同处理而被赋予新的生命，正像在传统中国画中，原创性并非美德，、这不是说原创性不受欣赏，但是，即使是最大胆的个性化的作品，也仅仅是在它们的技巧方面出新，而决不会去表达陌生的以至颠覆性的观念。和谐就是一切。从范宽和龚贤的纪念碑风格的山水画，到石涛和八大山人才华横溢的个性化作品，宋、元、明及清初大师作品的神韵，在几个世纪中回荡，激励和支撑着后代艺术家的创造，并确保传统的纯洁。
选自《20世纪中国艺术与艺术家（上下）》，有删改
1.下列关于中国“传统绘画”的说法，符合文意的两项是（ ）（ ） （5分）
A．虽然中国绘画源远流长，但是艺术家们却依赖传统．缺乏创新，观念陈旧。
B．中国传统绘画从不关心绘画里是否缺少什么，只关心艺术家情感和个性是否得到充分表现。
C．西方绘画注重科学准确性，中国传统绘画更讲究永恒的真实。
D．传统绘画的传统主题并不多，这些主题也并不被西方观众认可，因此传统绘画难以被西方接受。
E．传统绘丽不注重观念的原创性，导致难以产生颠覆性的观念，也使作品的个性化更多只表现在技巧方面。
2.下列说法符合文意的一项是（ ）（3分）
A．在传统绘画艺术家看来，真正的艺术是不需要技术手段的，技术手段会破坏艺术作品的一般的永恒的真实。
B．在中国古代，受过教育的人都不愿意成为职业画家，耻于以画谋生。
C．由于传统画家过于追求诗书面“=绝”统一在作品中，最终导致艺术作品失去了率真。
D．和谐就是一切的观念可以确保传统绘画的纯洁性。
3.根据文章，传统对我国传统绘画有哪些影响？（4分）
4.试用文中的观点分析后人对八大山人的评价．（4分）
八大山人的作品往往以象征手法抒写心意，如画鱼、鸭、鸟等，皆以臼眼向天。充满倔强之气。笔墨特点以放任恣纵见长，苍劲圆秀，清逸横生，不论大幅或小品，都有浑朴酣畅又明朗秀健的风神章法结构不落俗套，在不完整中求完整。
