阅读下面的文字，完成文后各题。
唐宋诗
尊唐抑或宗宋的争论，实质上是两种不同的艺术范型、文学价值的观念之争。其实，唐诗与宋诗之间有着不可忽略的因袭痕迹，它们是中国诗歌发展史上两个连续的点。宋人在努力开辟自己的诗风时，没有可能完全绕开前代诗歌的形式与技巧而另立规则。唐诗的浸入是潜移默化、无可避免的。即便是宋诗最具特色的创新之处依旧能从唐诗中寻出蛛丝马迹来。譬如，诗歌题材、语言的通俗化趋向实际是从杜甫开始的，中唐韩愈、白居易、孟郊、贾岛及晚唐皮日休、罗隐等人又有所发展，宋代诗人则沿其流而扬其波，进一步描写更加平凡、琐细的日常生活，采用更多的俗字俚语，从而形成一种显著的特色。诗歌的议论化也是从杜甫、韩愈开始的，到晚唐杜牧、李商隐的诗中已屡见不鲜，入宋以后“以议论为诗”逐渐发展成为一种诗坛风尚。“以文为诗”则始自韩愈。在对唐诗典范的承传创变中，杜甫、韩愈对宋诗的启迪作用尤其重要。宋人曾说：“工于诗者，必取杜甫。”宋人正是在唐诗的基础上创造出一代诗风的，宋诗是唐诗发展的必然结果。而宋人的可贵之处即在于他们的高度自信与创新精神，挑战极盛，力创与唐诗并峙的另一座高峰。
宋代诗人的惨淡经营使宋诗于唐诗美学境界之外另辟新境。宋代许多诗人的风格特征都是生新的，如梅尧臣之平淡、王安石之精悍、苏轼之畅达、黄庭坚之瘦硬、陈师道之朴拙、杨万里之活泼，都可看做是对唐诗风格陌生化的结果。一般认为宋代诗坛的主要风格有两种，即平淡流畅与拗峭瘦硬。苏轼和黄庭坚是宋诗特征的典型代表，他们的诗学理想殊途而同归，无论是崇陶还是尊杜，一致指向的都是对平淡美的讲求，这实际是一种超越了雕润绚烂的老成风格，一种炉火纯青的美学境界。宋人还常花费机智与心思在诗中融入自己的知识学问，把诗写得十分精致深奥，把意思琢磨得十分含蓄深邃，令人读其诗如嚼橄榄，慢慢咀嚼其中深意。由此，唐诗的丰腴变成了宋诗的瘦劲，唐诗的蕴藉变成了宋诗的深刻，唐诗的通脱变成了宋诗的曲折。在宋代诗风的背后，映射着宋人深刻的思致、复杂的心境与细腻的感觉，和唐人大不一样。大抵唐人的诗重在情韵，而宋诗更费功力，显得精深老成，这才是唐宋诗内在本质上的差异。
宋诗在题材内容、艺术表现、审美风格上的突破，奠定了宋诗在中国诗歌史上的典范地位。宋诗的长处，不在情韵而在思理，“筋骨思理”是宋代诗人对生活的深沉思考在诗歌中的集中表现。宋诗经过理性节制的情感内蕴，温和内敛，没有唐诗的热烈奔放；平淡瘦劲的艺术风格，也没有唐诗的色泽丰美。但它同样是古典诗歌美学的一大范式，对后代诗歌影响深远。金代苏学大盛，有“金源一代一坡仙”的说法。元、明、清的诗坛上尊唐与宗宋一直交错出现，甚至在一个人的诗集中存在着学唐体、效宋调的并存迹象。特别是到了清代，宋诗开始受到重视。清中叶，尊唐宗宋者各有其人，晚清“同光体”盛行一时，有学者以为它是宋诗中兴的标志。宋诗对后世的影响几乎可与唐诗相颉颃，宋以后的诗歌大抵未能超出唐宋诗的风格范围。
注：颉颃：xié háng，原指鸟上下翻飞，泛指不相上下，互相抗衡，引申为不相上下。
1.下列对“唐宋诗”有关内容的理解，错误的一项是（ ）
A．尊唐或者宗宋的争论，实质上是二者在艺术范型、文学价值上的争论。
B．宋诗与唐诗的关系应该是一脉相承的，宋诗是唐诗的延续，当然也有拓展。
C．宋代许多诗人的风格特征都是生新的，是对唐诗风格的陌生化的结果。
D．唐宋诗是双峰并峙的，没有高低之分，不过宋诗对后世的影响比较大。
2.下列关于唐诗对宋诗影响的理解和分析，正确的一项是（ ）
A．宋诗的发展不能绕开唐诗的形式和技巧，唐诗对宋诗的影响是不可避免的。
B．宋诗的所谓创新是对唐诗的继承和发展，在所有的宋诗中能找到唐诗的特征。
C．宋诗的“以议论为诗”来源于唐诗，比如杜甫、韩愈的诗中就有很多议论。
D．宋诗沿袭了唐诗的流畅等诗风，把唐诗的含蓄、深刻发展到了极致。
3.下列对文章的理解和分析，错误的一项是（ ）
A．宋代诗人的诗歌多表现平凡、琐细的日常生活，一般使用俗字俚语，在语言的通俗化上更进一步。
B．宋诗的风格有两种，其中拗峭瘦硬的风格虽没有了唐诗的色泽丰美，但仍是古诗美学的范式之一。
C．唐宋诗的内在本质上的区别大抵在于唐诗重在情韵，而宋诗重于功力，体现了宋人深刻的思致、复杂的心境等。
D．宋以后尊唐和宗宋交错出现，到了清朝宋诗开始被重视，如“同光体”被有些学者看做宋诗中兴的标志。
阅读下面的文字，按要求作文。
为了在沙漠干旱恶劣的环境中生存，仙人掌把叶片蜷缩成针刺，以减少水分蒸发，在大漠中安营扎寨。沙漠大黄则向四面伸展肥硕碧绿的叶片，通过叶片上许多凸凹不平的纹理，将落到叶子上的每一滴水都导流到根部，开出娇艳的花朵。
它们的生存方式，引发了人们许多思考：有人说，在恶劣的环境中，仙人掌和沙漠大黄都有自己的生存智慧；也有人说，在困境中，蜷缩内敛的仙人掌活得从容；还有人说，在困境中，舒展张扬的沙漠大黄活得灿烂……
请就以上材料，展开联想，自定角度，写一篇文章。题目自拟，文体自选（除诗歌外），不少于700字。
阅读下面的材料，根据要求回答问题。
微笑匮乏，似乎已成为一种典型的“城市表情”；“不要和陌生人说话”，也已成了许多人社交的准则。有感于此，某实验中学的学生设计了一项颇有创意的“采集微笑”的活动。他们计划走上街头，主动向陌生人微笑打招呼，一旦路上以微笑回应，他们就拍下这微笑的瞬间。
为了使这一活动顺利开展，请你代为拟写一则宣传标语，要求运用对偶的修辞手法，不少于12个字。
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“淡”是人生最深的滋味
蒋蘸
苏东坡在最落难的时候，在岸边写下“大江东去，浪淘尽”，写出最好的诗句出来。受到皇帝赏识时，他的书法漂亮、工整、华丽，而且得意。因为他是一个才子，才子总是很得意的。但是他从来没有想过，他让很多人受过伤。他得意的时候，很多人恨得要死，别人没有他的才气，当然要恨他。但是他落难写的书法，这么笨、这么拙，歪歪倒倒无所谓，却变成中国书法的极品。
此时苦味出来了，他开始知道生命的苦味，并不是你年轻时得意忘形的样子，而是在这么卑屈、所有的朋友都不敢见你的时候，在河边写出最美的诗句。
他原来是一个翰林大学士，但因为政治，朋友都避得远远的。当时他的朋友马梦得，不怕政治上受连累，帮苏轼夫妇申请了一块荒芜的旧营地使用，所以苏轼就改名叫苏东坡。
苏东坡开始在那里种田、写诗，他忽然觉得：我何必一定要在政治里争这些东西？为什么不在历史上建立一个光明磊落的生命情感？所以他那时候写出最好的诗。他有米可吃了，还跟他太太说，让我酿点酒喝好不好？他还是要喝酒！“夜饮东坡醒复醉”是说，晚上就在这个坡地喝酒，醒了又醉、醒了又醉；“归来彷佛三更”则是，回来已经很晚。“家童鼻息已雷鸣”是说，当地还有一个小孩帮他管管家务，但是他睡着了，鼻子打呼。“敲门都不应”是指，苏东坡敲门都不应。我们看到他之前的诗，敲门都不应，就要发脾气了，可是现在就算了，他就走去听江水的声音，“倚仗听江声”。
苏轼变成了苏东坡后，他觉得丑都可以是美。他开始欣赏不同的东西，他那时候跑到黄州的夜市喝点酒，碰到一身刺青的壮汉，那个人就把他打在地上说：“什么东西，你敢碰我！你不知道我在这里混得怎样？”他不知道这个人是苏东坡，然后倒在地上的苏东坡，忽然就笑起来，回家写了封信给马梦得说：“自喜渐不为人知”。我觉得是了不起生命的过程，他过去为什么这么容易得意忘形？他是才子，全天下都要认识他，然后他常常不给人好脸色，可是落难之后，他的生命开始有另外一种包容，有另外一种力量。
所以我觉得，苏东坡酸甜苦辣咸百味杂陈最后出来的一个味觉是“淡”，所有的味觉都过了，你才知道淡的精采，你才知道一碗白稀饭、一块豆腐好像没有味道，可是这个味觉是生命中最深的味觉。你会发现他在做官的时候，从来没有感觉到清风徐来，但是从他的诗中看到，因为他不做官，才感觉到清风。
我觉得苏东坡应该感谢的是：他不断被下放，每一次的下放就更好一点。因为整个生命被现实的目的性绑住了，所以被下放的时候，才可以回到自我，才能写出这么美的句子出来。他可以感受到：历史上那些争名争利，最后变成一场虚空。可以“多情应笑我，早生华发”，是因为他回到自我。
我相信，美是一个自我的循环。美到最后不管你是富贵，或是贫穷，有自我，才有关可言。如果这个自我是为别人而活着，其实感觉都不会美。所以这个“淡”是你经历酸、甜、苦、辣、成以后，才知道它的可贵。苏东坡写过一首很有名的诗说：“回首向来萧瑟处，也无风雨也无哺竽。我回头看我走来的这一生，心很静，也就无所谓了。
1.文章前两段中，苏轼盼“得意”和“落难”分别表现在哪里？作者这样写的用意是什么？
2.结合全文，概括出“淡”的含义和特点。
3.文章第四段主要用了哪些手法来表现苏轼的变化？这对表现文章的主旨有什么作用？请简要分析。
补写出下列名句名篇中的空缺部分。
1.《涉江采芙蓉》中，相爱的两人不能生活在一起，只能孤独的终老的一句话： ， 。
2.《赤壁赋》中表现作者举酒诵诗的一句： ， ， 。
3.《归园田居》中，作者用鸟和鱼来比喻自己怀念田园生活的一句： ， 。
阅读下面这首宋词，完成后面各题。
南柯子·忆旧
仲殊
十里青山远，潮平路带沙。数声啼鸟怨年华。又是凄凉时候在天涯。
白露收残月，清风散晓霞。绿杨堤畔问荷花：记得年时沽酒那人家①？
【注】①家：句末语气词，加强语气。
1.这首词的上阕在写景时用了哪些技巧？试结合诗句分析。
2.这首词抒发了作者哪些思想感情？请结合诗句简要赏析。
