王熙凤，别名凤辣子、凤姐，是中国古典小说《红楼梦》的主要人物。下列两幅图像，你认为那一幅更符合高中课文《林黛玉进贾府》所描述的王熙凤形象？请结合图像说明理由。要求语意简明，句子通顺，不超过160个字。
在下面一段文字横线处补写恰当的语句，使整段文字语意完整、连贯，内容贴切，逻辑严密，每处不超过15个字。
不同的自然观，使西方人与中国人呈现出两种完全不同的气质。前者焦躁、忧郁、痛苦而深沉，①__________________。在中国文学艺术家眼里，自然本身的气质就是静，偏向女性的特征。中国山水画和中国古代诗词中出现的大多是能生静之氛围的意象。西方人的自然常常是喧哗与骚动的自然，②__________________，它的生命宛如炸药桶，③__________________。
依此填入下面一段文字横线处的语句，衔接最恰当的一组是（ ）
脸谱的勾画创作和中国书法的书写创作有相似之处。 ， ， ， 。 ， 。脸谱的构图章法与中国画一样，讲究疏密、穿插、虚实、均衡等，脸谱的勾画笔法也与中国画笔法相通，轻重缓急，顿挫有致，有谱有法。脸谱的审美意识受到中国画美学思想的重大影响。
①两者在创作程序上都表现出很强的程式化特征
②都讲究线条流畅而有力度，节奏鲜明而神采飞扬
③正所谓无法不成谱
④书法是从一撇一捺的文字书写中产生的艺术形式
⑤两者在用笔方式上也有相似之处
⑥脸谱则是从一勾一抹的人物化妆中产生的艺术形式
A、①③⑤②⑥④ B、⑥④①⑤③② C、⑤②①③④⑥ D、 ④⑥①③⑤②
下列各句中，没有语病的一句是（ ）
A、衣食住行是人的生活的永恒主题，而伴随着国民收入的快速增长，人的生活需求也呈现出多元化、个性化、生态化和便捷化。
B、在热播的电视剧《芈月传》中，所有的人物关系都建立在特殊的政治背景上，如秦王去楚国的主要目的就是为了迎娶楚国嫡公主，完成秦楚联盟。
C、无论是“互联网专车”与“黑车”之争，还是P2P平台的频繁“跑路”，这些问题都折射出监管的空白和标准的缺失。
D、随着“互联网＋”的兴起和普及，移动化开始加速向传统行业渗入，各行业及社会生活的方方面面对信息化建设和接轨互联网的需求显得异常迫切。
依次填入下列各句横线处的成语，最恰当的一组是（ ）
一位伟人说：“喜欢聆听的民族是一个智慧的民族。”________的民族不喜欢聆听，只喜欢征服，他们狂妄自大，这遮挡了他们的视线；________的民族不喜欢聆听，只喜欢吹嘘，他们坐井观天，这妨碍了他们的拓展；________的民族不喜欢聆听，只喜欢盲动，他们浅尝辄止，这影响了他们的深度。因此,我们要学会聆听。这将使我们虚怀若谷，博采众长,锐意进取；这将使我们胸怀远大，视野宽广，开拓创新；这将使我们高瞻远瞩，潜心探索，内涵深厚。
A、急功近利 不可一世 闭关自守
B、不可一世 闭关自守 急功近利
C、闭关自守 不可一世 急功近利
D、不可一世 急功近利 闭关自守
阅读下面的文字，完成下列小题。
李刚田：豪华落尽见真淳
这个1946年出生的书法家，著作等身，获奖无数。他称自己一直在“没有目的地做事情”。1985年首次当选中国书法家协会理事时他毫无思想准备，而这一干就是三十年。年届七旬的他已对这些光环、荣誉渐渐看淡，唯望在自己的书斋“玉泉精舍”里以玉自省。保持高洁与高贵的品格；读书弄翰，获得自在与快乐。
李刚田四五岁即学习书法，祖父爱好收藏文物，从小家中就有成堆的古玺、秦汉印，因而自幼就受到熏陶感染。有时大人在场，孩子们可以被允许翻着看 看字帖，大多是装裱成册页的原拓剪贴本，大人要求看字帖前洗净手，帖要端端正正放在桌子上，人要正襟危坐，气不盈息，帖要轻翻。当时家中楼上的五间房都是书，小孩儿是不许进的，但是如果窗户没关严，李刚田就偷偷翻到里边，在里面一读就是一整天，读到昏天地暗。家里大人都着急上街去找他了，他也浑 然不觉。
当时家里条件艰苦，年仅13岁的李刚田就要与15岁的哥哥去建筑工地干粗活，一天下来筋骨都要散架了。即便这样，李刚田回来还是要坚持练习小楷，写钟绍京的《灵飞经》，身上的汗可以顺着脊背流一直流到脚跟，当时穿着解放鞋，鞋里的汗都湿透了。在书法的世界里，李刚田得到了心境的清凉，忘掉了物质和客观环境的燥热，只剩下一种精神。
“文革”期间，书法属于“四旧”，学习书法变得难上加难。有一次，李刚田在朋友家看到一本字帖，他将字帖借到手后，彻夜不眠，用比较薄的油光纸将字双钩下来。像这种双钩字帖他有几百本。那些不眠之夜，那些在艺术世界里的愉悦时光，已是他能留下的最宝贵的东西。在那种境遇下还能坚持学习，确实有一种信念和理想在支撑。
1980年，他被调到文联工作。这是李刚田从业余爱好者到专业书法创作的一个重要转折点。他感慨，时势造英雄。十一届三中全会之后思想解放、经济开放，成就了整个书法艺术，他深感自己幸运地赶上了这一好时代。
而现在，书法给了李刚田稳定的生活，更赋予了他人生价值。苏东坡讲“无意于佳乃佳”，就是说无心求好、求美则达到一种大美，这种大美就是顺乎自然的美。
当作品进入展厅，书法创作愈发需要在形式上做足文章时，一些求新求变者喊出了“不与古人同、不与时人同、不与故我同”的口号，希求在短时间内彰显自我、吸引观者。但李刚田却在这一“热闹中著一冷眼”，他认为书法形式的创新需要突发灵感，文化的酝酿积累是一个长期过程，应将顿悟与渐修结合起来，两者都不可偏废。
30多年的职业创作生涯，李刚田坚持自己的风格，不把形式上的争奇斗艳作为努力的方向。他相信，书法不仅是让人“看”的，更是让人去 “读”。人们不仅欣赏其外在的形质之美，更应品读其中的意味，从中感受深渊与博大，在文采风流与翰逸神飞的无间交融中，感受作者的气质禀赋、修养情操与人格魅力。
李刚田承认无法割舍对传统的情结，采取了“不薄今人爱古人”的创作态度，在守成中突破，在突破中传承，以“春柳之渐染，似残雪之消融”求得艺术创作的新境界——既雕既琢，复归于朴。
已近古稀之年的李刚田只想做些自己喜欢的事，写字、刻印、读书，从心所欲而不逾矩。他希望能在晚年多留点时间给自己，尽量减少社会活动，尤其是那些奢华而无聊的饭局。
多年来俗世繁忙，李刚田却在研习书法、篆刻的同时，从未间断对艺术理论的探索和思考，治学严谨扎实。迄今为止，发表的专业著作就已经三十多本。“多少年来都是四点钟起床，起床就开始工作，当别人开始工作时我已经工作四个小时了。所以文章不断地发，作品不断地出。”
李刚田曾撰联语：“痴情刀笔蝴蝶梦，漫卷诗书杜甫心”，这或可作为他晚年生活与心态的写照，豪华落尽见真淳，向人本回归，向自然回归，愈加注重其内在的意蕴深厚，享受把笔临池时心手双畅、物我两忘的过程，让作品真正如其人、如其学、如其志；心无旁骛，拒绝一切诱惑，真正体验超然物外的做人至 境，这是他给自己的回答。
（全文有删改）
相关链接
①李刚田是中国当代著名书法家、篆刻家、书法篆刻理论家。2015年4月，李刚田获得第五届书法兰亭奖这一中国书法界最高奖项，他很淡然。“已是70岁的老人了，本无意于再去与人pk，竞争什么奖项。本来也没有想到去申报，在朋友的怂恿与组织的推荐下，在最后的时间申报了。”
（国学网《人物·翘楚·李刚田》）
②李刚田说：“作为一个书法家，以全面、深厚的文化素养为基础，从而深化艺术创作思想，增强艺术创造力，是非常必要的。要提倡书法家做一个文化人，也就是过去所说的读书人。风骨情操，这一点最重要，也是当下书法界失落做多、亟待唤回的一种传统文化精神。”
（齐鲁网《人物专访：李刚田》）
1.下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）
A．大人要求看字帖前洗净手，帖要端端正正放在桌子上，人要正襟危坐，气不盈息，帖要轻翻，这让年轻的李刚田对书法产生了神秘感。
B．一些求新求变者喊出了“不与古人同、不与时人同、不与故我同”的口号，李刚田却“热闹中著一冷眼”，表明他要与“古人”、“时人”、“故我”同。
C．在创作生涯中李刚田坚持自己的创作风格，不趋于俗，不把形式上的争奇斗艳作为努力的方向，使自己的作品别具一格。
D．李刚田晚年仍读书弄翰，胸怀宽广，情系国家，曾撰联“痴情刀笔蝴蝶梦，漫卷诗书杜甫心”，这或可作为他的生活与心态的写照。
E．李刚田曾说“风骨情操，这一点最重要，也是当下书法界失落做多、亟待唤回的一种传统文化精神”，表现出他对书法发展的的担忧。
2.李刚田在书法方面取得成就的原因有哪些？请简要分析。
3.李刚田在书法方面有哪些独到的见解？请简要分析。
4.李刚田称自己“没有目的地做事情”，这在他身上是如何体现的？有什么样的现实指导意义？请结合材料和现实生活谈谈你的看法。
