Question

阅读下面的文字，完成下面小题。

中国画高度重视“传神”，传统画论对此多有论述。在主题性创作中，要激发中国画的创造活力、时代活力，表现“中国精神、中国价值、中国力量”，就要激活中国画“以形写神”的艺术传统。

苏轼在《文与可画筼筜谷偃竹记》中有言：“画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣。”这是对“以形写神”的创作方式进行的精彩又高度概括的总结。这种“胸有成竹”的创作方式，具有鲜明的中国艺术特色——捕捉物象的神韵；默记物象的音容特点；快速落笔，留住稍纵即逝的物象姿态和艺术感受。所画作品既能形似，亦复传神，对于时代精神、中国精神的艺术表达，无疑具有显著优势。

能够传世的作品必传神。真正传神的作品，既是艺术写真，更是时代写照。只有在时代生活中“抓活鱼”，艺术才能拥有“沾泥土”“带露珠”“冒热气”的生动与鲜活。从时代、人民对主题性艺术创作的要求，思考“以形写神”在中国画史中的重要性，可以获得更深刻的体会。

在主题性美术创作中，要想将物象刻画得新鲜而富有活力，画家必须合理运用与主题精神相谐适的表现手法，这既是时代精品的创作要求，也是审美意境的重要评价标准。从中国画的特性和发展脉络来看，中国画的生动性主要并不来源于逼真的写实效果，更多来自画家对于现实生活、大自然及其内部规律的悉心观察与感悟，以及对外界形象的主观意泉化艺术处理与塑造。“问渠那得清如许？为有源头活水来”当下，画家更应当深入火热的社会实践，用心体验，对新时代涌现的新题材和与之相应的艺术语言进行反复锤炼。

在这个反复锤炼的过程中，素材的搜集，以及在此基础之上的艺术升华尤为重要。要想抓到“活鱼”，艺术家首先要以充盈的情感与澄澈的心灵，去捕捉生活中的闪光点，增强内心对表现对象的充分认识，并将这种真实的情感带入创作过程，对画面内容进行意象化的观察和剪裁：对艺术形象重要的特征进行必要的强化，对不需要表现的东西有意识弱化甚至不画，从而充分凸显艺术感受。从本质而言，中国画创作者对于形象的把握，是对绘画整体思考后的主观表达。如果画家在创作时无选择、无情感投入地照抄物象，即使能在技法上做到无比细腻，也会失去对生活的真切感受和体验，堕入机械描摹与制作的泥潭。这种作品可能极为逼真，但必然少了鲜活和灵动的艺术气质，难以打动人，更不能带给人美的享受和思想启迪。因此，“逼真”并非中国画所追求的终极目标。正如齐白石所言，绘画贵在“似与不似之间”。这是中国画的至高境界，也是艺术精品与平庸之作的本质区别。

要想获得“沾泥土”“带露珠”“冒热气”的艺术效果，主题性创作还必须远离程式化。画家创作时若拘泥于成法的制作，则有程式化的嫌疑。程式化创作很容易让画家失去创造力——艺术独创的过程总是艰辛的，肯定不如以驾轻就熟的艺术形式完成创作那么轻松，因此，在注重传承关系的中国书画领域，缺乏真切艺术感受的程式化创作容易成为一种惯性。在技法娴熟和已有的观念基础上，中国画创作者要勇于摒弃习惯性的创作图式，保持艺术敏感度，将生活中感动心灵的瞬间完整记录下来，让内容与形式妥帖融合，增强作品的感染力，契合、刻记属于这个时代的视觉印象和审美情境。

摘编自《人民日报》，2019年11月17日，有删改）

1.下列最能体现中国画“以形写神”特点的一项是（    ）

A.画画要快速落笔，否则物象音容特点稍纵即逝。

B.作品“沾泥土”“带露珠”“冒热气”。

C.艺术家反复锤炼作品，多方搜集素材。

D.作品境界在“似与不似之间”，表达出物象的神韵。

2.下列说法不符合原文意思的一项是（    ）

A.“以形写神”在中国画史中有重要地位，对当代中国画创作也有很重要的作用，对于时代精神、中国精神的艺术表达，有着显著优势。

B.技法无比细腻的画作，如果只是照抄物象，也不是优秀作品；同样，技法粗糙但有选择、有情感投入，也可以成就高水平的作品。

C.中国画创作者对于形象的把握，是对绘画整体思考后的主观表达，所以艺术家可以对不需要表现的东西有意识弱化甚至不画。

D.艺术独创的过程总是艰辛的——缺乏真切艺术感受的程序化创作容易成为一种惯性，而突破这种惯性需要付出努力。

3.在“主题性美术创作”背景下，激活中国画“以形写神”的艺术传统对当代艺术家提出了哪些要求？分点概括。

Answer

1.D

2.B

3.①深入生活（社会实践）②情感介入充分认识表现对象（用心体验生活）③创作过程对画面内容进行意象化的观察和剪裁④勇于摒弃习惯性的创作图式（远离程式化）

【解析】

1.本题考查的是理解文中重要词语的含义的能力。作答时首先要注意需要理解的句子在文本中所在的位置，结合上下文扩展内容，有助于理解把握。解释具体语境中的词义，目的就在于强调现代文阅读教学应回到文本本身，应重视阅读基本技能的训练，考生在理解文本文意的基础上，应多体味文本语言，并在具体实在的文本中去与作者对话、交流。做好该题主要是根据具体语境，联系上下文内容推断出其含义。

本题：

A项，“否则物象音容特点稍纵即逝”错误，原文是“快速落笔，留住稍纵即逝的物象姿态和艺术感受”；

B项，结合原文“要想获得‘沾泥土’‘ 带露珠’‘ 冒热气’的艺术效果”来看，是艺术效果，非特点；

C项，结合原文“画家更应当深入火热的社会实践，用心体验，对新时代涌现的新题材和与之相应的艺术语言进行反复锤炼。在这个反复锤炼的过程中，素材的搜集，以及在此基础之上的艺术升华尤为重要”来看，这是创作要求，非特点；

D项，结合原文对“以形写神”解释在第2段，“捕捉物象的神韵；默记物象的音容特点；快速落笔，留住稍纵即逝的物象姿态和艺术感受”，关键点是抓住物象的特点表现出物象的神韵。所以除D外其他几项不妥当。

故选D。

2.本题考查学生理解概括文本信息的能力。做选择题，基本方法是排除法和比对法，就是把选项内容与原文有关内容认真、仔细地比较、对照，不符合原文意思的，就是错误项，反之则为正确项。

本题：

B项“技法粗糙但有选择、有情感投入，也可以成就高水平的作品”无中生有，在原文中的意思是“如果画家在创作时无选择、无情感投入地照抄物象，即使能在技法上做到无比细腻，也会失去对生活的真切感受和体验，堕入机械描摹与制作的泥潭。这种作品可能极为逼真，但必然少了鲜活和灵动的艺术气质，难以打动人，更不能带给人美的享受和思想启迪。”

故选B。

3.本题考查对文章信息的整合和对内容的理解、概括能力。能力层级C。解答此类题目首先要审清题干要求，其次确定答题区间，第三要勾画出相关语句，第四进行整合。

本题：

结合原文第四段“从中国画的特性和发展脉络来看，中国画的生动性主要并不来源于逼真的写实效果，更多来自画家对于现实生活、大自然及其内部规律的悉心观察与感悟，以及对外界形象的主观意泉化艺术处理与塑造”来看，可总结出要求“深入生活（社会实践）”；结合原文第五段“艺术家首先要以充盈的情感与澄澈的心灵，去捕捉生活中的闪光点，增强内心对表现对象的充分认识，并将这种真实的情感带入创作过程，对画面内容进行意象化的观察和剪裁：对艺术形象重要的特征进行必要的强化，对不需要表现的东西有意识弱化甚至不画，从而充分凸显艺术感受”来看，可总结出“情感介入充分认识表现对象（用心体验生活）”和“创作过程对画面内容进行意象化的观察和剪裁”结合原文最后一段“要想获得‘沾泥土’‘带露珠’‘冒热气’的艺术效果，主题性创作还必须远离程式化。画家创作时若拘泥于成法的制作，则有程式化的嫌疑。程式化创作很容易让画家失去创造力——艺术独创的过程总是艰辛的，肯定不如以驾轻就熟的艺术形式完成创作那么轻松，因此，在注重传承关系的中国书画领域，缺乏真切艺术感受的程式化创作容易成为一种惯性”来看，还要“勇于摒弃习惯性的创作图式（远离程式化）”。