阅读下面诗歌，完成后面各题。
在狱咏蝉
骆宾王
西陆蝉声唱，南冠客思深。
那堪玄鬓影，来对白头吟。
露重飞难进，风多响易沉。
无人信高洁，谁为表余心。
1.下列对这首诗的内容和艺术特色的理解和鉴赏不正确的两项是（ ）
A.首联中“客”字不作“客人”或“旅居外地”解，而指“坐牢”，称坐牢为“客”，可见冤愤殊深。
B.颔联中的“玄鬓”，红色鬓发的意思，这里指蝉的双翼。
C.颈联纯用“比”体。两句中无一字不在说蝉，也无一字不在说自己。蝉和诗人浑然一体。
D.好诗，不但要有诗眼，以放“灵光”，而且有时须有“龙吟”，以发“仙声”。首联就是这样的“龙吟”之句。
E.这首诗作于患难之中，感情充沛，取譬明切，用典自然，语多双关，于咏物中寄情寓兴，由物到人，由人及物，达到了物我一体的境界，是咏物诗中的名作。
2.这首诗表达了作者怎样的思想感情？请简要概括。
好长一段时间以来，许多也方纷纷上演“抢人”大戏，奇招迭出，当真是令人________。这些“招数”，乍一看很吸引人，但仔细的看来却有________之感：均是通过落户、补贴、购房等政策吸引人才。
要“量身定做”，不要________。人才数量固然是评价引进人才发展的一项重要原则指标，但如果片面地强调人才数量，易造成城市间“恶性竞争”，使得行政成本、人才资源的极大消耗浪费。引才数量应因地制宜，要仔细参考社会发展情况、本地人才数量、产业结构格局等基本城市指标，进行“量身定做”，穿“合身的衣服”，才会美观得体。
要“实用主义”，不要“贪幕虚名”：诚然，博士海归人人都爱，引来一个诸如“百人计划”等高层次人才，就会让本地人才层次“跃升一个台阶”，这样的“虚名”可能会让部分地区背上“沉重的负担”，陷入高层次人才引不来、实用人才不想引的“两难之地”。
( )．立足自身环境、优化自身环境是人才发展的基本条件，唯有把握这一要点，才能制定出更高效、更精细、更具鲜明比较优势的引才政策，才能在日益激烈的“抢人大战”中________，牢牢把握新时代人才发展的新优势和主动权。
1.依次填入文中横线的成语，全都恰当的一项是（）
A.手忙脚乱 千人一面 一哄而上 脱颖而出
B.眼花缭乱 千篇一律 蜂拥而上 崭露头角
C.手忙脚乱 千人一面 蜂拥而上 崭露头角
D.眼花缭乱 千篇一律 一哄而上 脱颖而出
2.文中画横线的句子有语病，下列修改最恰当的一项是（）
A.人才数量固然是评价人才发展的一项重要原则，但如果片面地强调人才数量，易造成城市间“恶性竞争”，使得行政成本、人才资源极大地消耗浪费。
B.人才数量固然是评价人才发展的一项重要指标，但如果片面地强调人才数量，易造成城市间“恶性竞争”，使得行政成本、人才资源的极大消耗浪费。
C.人才数量固然是评价人才发展的一项重要指标，但如果片面地强调人才数量，易造成城市间“恶性竞争”，使得行政成本、人才资源极大地消耗浪费。
D.人才数量固然是评价引进人才发展的一项重要原则指标，但如果片面地强调人才数量，易造成城市间“恶性竞争”，使得行政成本、人才资源的极大消耗浪费。
3.下列在史中括号内补写的语句，最恰当的一项是（）
A.人才能否留得住、是否用得好是引才政策的重要一环，是评价政策成功与否的唯一标准。
B.人才留得住、人才用得好是引才政策的重要一环，是评价政策成功的标志和关键标准
C.人才能否留得住、是否用得好是人才政策的重要一环，电是引才政策成功与否的关键标准。
D.人才是否用得好、能否留得住是引才政策的重要一环，是评价引才政策成功的关键标准。
传统的中国画历史悠久，自战国至秦汉以来，就形成了“水墨”与“丹青”两种形态。随后，从魏晋绘画自觉开始，文人画家增多，绘画由描绘外物而深入内心，不仅“外师造化”，而且“中得心源”。从中晚唐开始，水墨画日渐成为中国绘画的主流。发展中的水墨画，既有工细严谨的“白描”，又有潇洒奔放的“写意”，而水墨媒材与宣纸性能的发挥，使写意渐成主流，其写意精神也影响了非写意画。
写意画不追求对“象”刻画的逼真，而以抒写精神意趣为追求，以可视的“象”表达不可视的“意”，尤崇尚“意在象外”。在写意画中，画家表达的意、抒发的感情，既是个人的，又与群体连在一起；既是当下的，又与历史文化脐带相连。可以说，中国画是一种富有写意精神的文化，是一种自觉的文化，画家画的是文化，观者领略的也是文化。这种写意精神，贯穿于文人画、民间绘画和宫廷绘画等绘画形式之中。
值得注意的是，传统中国画的创作是一种精神生活方式，而不是一种技能；传统中国画是一种人文关怀,而不是视觉盛宴。其实现人文关怀的方式，一是针对广大观者的“教化人伦”，表现一种有助于社会和谐的群体意识，可以叫“载道”；另一个是个人的“怡悦情性”，即表现人在超越现实局限中获得的精神自由，以及由此达到的人与自然人与自我的和谐，可以叫“畅神”。这是中国画重写意的根源所在。
从20世纪初开始，西方艺术对中国画产生了极大的冲击，中国画的写意传统遭遇了史无前例的危机。当时的改革家大都以科学的眼光批判中国画，否定写意画，主张改造中国画。戊戌变法的领袖康有为批判文人画“专重写意，不尚肖物”，五四新文化运动的领袖陈独秀更强调“输入写实主义”。他们都要求艺术像科学一样求真务实，在形似的基础上进行创造。这实际是以西画改造中国画，特别是以西画的写实技巧改造中国画，其结果一方面提高了中国人物画的“应物象形”能力，丰富了中国画的面貌，另一方面也在一定程度上遮蔽了中国画的写意传统。
不过，重视艺术审美功能的画家，主张继承文人画的人文价值。齐白石即是如此。他的绘画不满足于再现客观对象的真实，也不以强烈的感官刺激为终极目标，而是在表现个人感受中，注入引人深思的“象外意”，表达对文化传统的反思，以及对美德形成过程的深切体悟。齐白石的好友陈师曾指出：“画之为物，是性灵者也，思想者也，活动者也，非器械者也。”“所贵乎艺术者，即在陶冶性灵，表达个性与思想，而文人又是个性优美思想高尚者也。”实际上，懂得中国画精义的画家，从来不把逼真地再现对象作为根本追求，而是用绘画来养心，来陶冶情操，来提升精神境界，来实现自我超越。而客观物象在中国画中从来不是作为科学对象描绘的，而是作为艺术对象表现的。中国画给予观者的，不是科学的知识，而是文化的智慧。
（摘编自薛永年《中国画的写意精神与美学体现》）
1.下列关于中国画写意精神的表述，不符合原文意思的一项是（）
A.传统中国画的写意精神始自魏晋，魏晋时期的绘画作品开始深入表现作品中人物的内心，这就是所谓的“中得心源”。
B.由于水墨媒材与宣纸性能的发挥，在水墨画的发展中，写意逐渐成为主流，即使是非写意画也受到这种写意精神的影响。
C.写意画要借“象”表达不可视的“意”，就需要对“象”进行刻画，只是相对于“象”来说，它更重视“意”的表达。
D.中国画中的写意精神是一种文化自觉，这种文化自觉要求画家在画中画出文化，观者欣赏画作时领略的正是这种文化。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）
A.传统的中国画不只是视觉盛宴，更是一种人文关怀，对画家个人来说，它可以“怡悦情性”，对观者它则有“教化人伦”的功用。
B.从20世纪初开始，西方艺术的冲击导致中国画的写意精神遭遇严重危机，对传统中国画产生了一些消极的影响。
C.齐白石重视艺术的审美功能，他的作品继承传统文人画的人文价值，在表现个人感受的同时，注重表现引人深思的“象外意”。
D.中国画把客观物象作为艺术对象来表现，而不是将其作为科学对象来描绘，它传达给观众的是文化的智慧，而非科学的知识。
3.根据原文内容，下列分析和推断不正确的一项是（）
A.写意画中的“意”不只是个人的和当下的，还是群体的和历史的；惟其如此，它才能为别人所理解，才能作为文化被后人所传承。
B.虽说“传统中国画的创作是一种精神生活方式，而不是一种技能”，但另一方面，作为精神生活方式存在的绘画，其技能并不是不重要。
C.20世纪初，康有为等所有的改革家皆以科学的眼光看待中国画，认为中国画缺少求真务实的科学精神，要求以西画来改造中国画。
D.中国画是用来养心，陶冶情操，提升精神境界，实现自我超越的，而不是追求逼真再现对象的，这应该就是中国画的精义所在。
阅读下面的材料，根据要求写作。
女排精神是指团结协作、不畏强敌、坚忍不拔、頏强拼搏、奋勇争先的精神。
工匠精神是指严谨细心、爱岗敬业，精益求精、追求卓越的精神。
“店小二”精神是指热情主动、周到体贴、细致耐心、勤勉踏实的精神。
以上几种精神是我们这个时代的人们常提到或颂扬的几种精神品质，这些精神或这些精神内涵的某方面触动了你怎样的思考和感悟?
请据此写一篇演讲稿，准备在升国旗仪式上，向同学发表演讲，体现你的认识与思考。
要求：自拟题目，自选角度，确定立意；不要套作，不得抄袭，不少于800字。
根据划线句子的内容和句式，仿写两个句子。
心正则笔直，宋代抗金名将岳飞，精忠报国，一心收复失地，不是写下了情真意切，壮怀激烈的《满江红》?
下面是某班长在一次班会上的结束语，其中有四处用语不够简明得体，请找出并修改。
为了让我们班有一个良好的学风、班风，我们坐在一起献计献策。刚才同学们的抛砖引玉，体现了对班级的爱心和责任心，我对此给予高度评价！学习成绩优秀的同学表示要百尺竿头，再进一步；学习成绩差的同学也表示会遵守纪律，迎头赶上。我殷切期望大家携起手来，共同营造班级良好的学习氛围，使我班的班风从此有一个彻底的改观！这既是当务之急，也是责无旁贷的。
