据联合国教科文组织的统计，《哈姆莱特》是当今世界上最受欢迎的戏剧。400年来，它一直震撼着各国读者的心灵。一代又一代的学者研究它，甚至为它耗尽毕生的精力；一代又一代的诗人、作家崇拜它，将它视为艺术创作的典范和依据，仅有关评论、研究它的文章和专著的目录索引目前就有20000条之多。它的剧本仅在1979～1985年，就出版了92个版次。如果该剧将在你校上演，请你为这次演出写一段宣传语。（不超过100个字）
阅读下面的文字，完成下面小题。
天上除了星光、月光，还有提着小灯盏的萤火虫之光，飞来枝叶间，热情地为我们照明。斜刺里还有几只黑蝴蝶、白蝴蝶，展开薄翼，飞过蔷薇，飞过竹篱，飞过短墙，在树叶上抖动着触须引诱着我们……纺织娘即《诗经》里说的“莎鸡”，它除了发出“轧织——轧织”的叫声以外，还会振翅飞翔。它通体绿色，触角细长，又有一对非常有力的腿，仿佛镰刀一般。它从这个枝头飞向那个枝头的姿态很轻盈，很美。有时，当它立足未稳，我们生擒“莎鸡”于枝间，然后养于络麻杆做的笼子里，用自己的头发喂它进食，听它夜里“轧织——轧织”的鸣声而入睡。半夜醒来， ① ，它也困了，入睡了。只有田野里，水荡中的青蛙却在远处打着边鼓。黑夜中蛙声里稻子正在使劲地拔节、长高、分蘖、抽穗，稻花飘香了。还有蟋蟀，“暖则在郊，寒则附人”，十月里就钻到床下来鸣叫了。可是， ② ，好像寂寞的怨妇的叹息。
1.文中使用了哪些修辞手法（ ）
A.拟人、排比、比喻、引用
B.比拟、比喻、排比、夸张
C.比喻、借代、排比、引用
D.比拟、借代、排比、夸张
2.文中画波浪线的句子可改写成：“它飞动的姿态轻盈而美丽。”从语义上看二者基本相同，但原文表达效果更好，为什么?
3.请在文中画横线处补写恰当的语句，使整段文字语意完整连贯，内容贴切，逻辑严密，每处不超过10个字。
补写出下列句子的空缺部分。
（1）关汉卿在《窦娥冤》中借窦娥之口指责天地，认为天地：“_______________________！”对天地在人们心中的崇高地位做了深刻颠覆。
（2）关汉卿在《窦娥冤》中借窦娥之口直指现实善恶错位“_______________________”与应有的天道公理形成鲜明对比。
（3）《子路、曾皙、冉有、公西华侍坐》中，孔子没有直接让弟子言志，而是先用温和自谦的话打消学生的顾虑，为他们创造一个轻松、亲切、活跃的环境。他说：“_______________________。”
阅读下面的文言文，完成下面小题。
吕溱字济叔，扬州人。进士第一。通判亳州，直集贤院，同修起居注。坐预进奏院宴饮，出知蕲、楚、舒三州。复修起居注。侬智高寇岭南，诏奏邸毋得辄报。溱言：“一方有警，使诸道闻之，共得为备。今欲人不知，此何意也。”进知制诰，又出知杭州，入为翰林学士。疏论宰相陈执中奸邪，仁宗还其疏。溱曰：“以口舌论人，是阴中大臣也。愿出以示执中，使得自辨。”未几执中去溱亦以侍读学士知徐州赐宴资善堂遣使谕曰此特为卿设宜尽醉也诏自今由经筵出者视为例徙成德军，时方开六塔河，宰相主其议。会地震，溱请罢之以答天戒。溱豪侈自放，简忽于事，与都转运使李参不相能，还，判流内铨①。参劾其借官曲作酒，以私货往河东贸易，及违式受馈赆，事下大理议。溱乃未尝受，而外廷纷然谓溱有死罪。帝知其过轻，但贬秩，知和州。御史以为未抵罪，分司南京。起知池州、江宁府，复集贤院学士，加龙图阁直学士、知开封府。时为京尹者比不称职，溱精识过人，辨讼立断，豪恶敛迹。尝以职事对，神宗察其有疾色，勉以近医药，已而果病。改枢密直学士、提举醴泉观，遂卒，年五十五。赠礼部侍郎。帝悼念之，诏中书曰：“溱立朝最孤，知事君之节，绝迹权贵，故中废十余年，人无言者。方擢领要剧，而奄忽沦亡，家贫子幼，遭此大祸，必至狼狈。宜优给赙礼，官庀其葬，以厉臣节。”敕其妇兄护丧归。溱开敏，善议论，一时名辈皆推许。然自贵重，在杭州接宾客，不过数语，时目为“七字舍人”云。
(节选自《宋史·吕溱传》)
[注]①流内铨：宋代官署名。
1.下列对文中画波浪线部分的断句，正确的一项是( )
A.未几/执中去溱/亦以侍读学士知徐州/赐宴资善堂遣使/谕曰/此特为卿设/宜尽醉也/诏自今由经筵出者视为例/
B.未几/执中去/溱亦以侍读学士知徐州/赐宴资善堂/遣使谕曰/此特为卿设/宜尽醉也/诏自今由经筵出者视为例/
C.未几/执中去溱/亦以侍读学士知徐州/赐宴资善堂/遣使谕曰/此特为卿设/宜尽醉也/诏自今由经筵出者视为例/
D.未几/执中去/溱亦以侍读学士知徐州/赐宴资善堂遣使/谕曰/此特为卿设/宜尽醉也/诏自今由经筵出者视为例/
2.下列对文中加点词语的相关内容的解说，不正确的一项是( )
A.进士第一，指科举殿试一甲第一名，又称状元；第二、三名惯称榜眼、探花。
B.经筵，为帝王讲论经史而特设的御前讲席，讲官由翰林学士等官员充任或兼任。
C.加，文中指加衔，即在原任官职上增加职衔，多为虚衔，借此享受超越官阶的优待以示荣宠。
D.舍人，可指古代随侍在权贵身边的亲近属官，如“为赵宦者令缪贤舍人”中的“舍人”；文中指显贵子弟。
3.下列对原文有关内容的概括和分析，不正确的一项是( )
A.吕溱忠直敢谏，不畏权贵。侬智高进犯岭南，皇帝下诏令发往各地的邸报不得擅自通报这一消息，他直言诘问；他曾上书直斥宰相陈执中，称其为奸邪之人。
B.吕溱放纵轻忽，受劾降职。他放纵不羁，怠慢事务；因和都转运使李参不和睦，被诬陷擅借官曲酿酒、违规接受馈赆，交由大理寺审议，被贬为和州知州。
C.吕溱仕途波折，政绩卓著。他历任要职，又屡遭贬谪；知开封府时，他一改前任失职无为的积弊，明察决断诉讼之事，震慑豪强奸恶之辈，颇有政绩。
D.吕溱明敏善议，持重自守。他为人通达明敏，擅长品评议论，很受当时名流推崇；然而他能自我持重，在杭州时，接待宾客往往只有寥寥数语。
4.把文中画横线的句子翻译成现代汉语。
(1)以口舌论人，是阴中大臣也。愿出以示执中，使得自辨。
(2)溱立朝最孤，知事君之节，绝迹权贵，故中废十余年，人无言者。
阅读下面文字，完成各题。
戏剧是时代演变中的人生
陆怡彤 远山
她像极了一位童心未泯的邻家奶奶，有着正午阳光一般的笑容。侃侃而谈中，她的话语流露出对人生与戏剧的睿智思考，眼神里满是岁月沉淀的坚定之光。这便是我们对陈薪伊的印象。
前不久，由陈薪伊执导的话剧《哈姆雷特》在国家大剧院结束了长达8天的演出。这位年届耄耋的中国女导演，以自己的人生感念和戏剧探索，为全世界纪念文学巨匠莎士比亚的2016年画上了一个韵味悠长的句号。
陈薪伊说，自己与莎士比亚的故事始于20世纪50年代。那时，她看过两部莎翁作品的电影，苏联邦达尔邱克主演的《奥赛罗》和英国奥利弗导演并主演的《哈姆雷特》。她顺着他们的思路认识了一个忧郁的王子“哈姆雷特”。20世纪80年代初，陈薪伊开始学习导演专业，对戏剧的研读让她对莎士比亚的认识慢慢成熟起来，莎剧对人性犀利的解剖让她懂得“经典”与“大师”的含义。在中央戏剧学院的排演剧目中，她是《麦克白》分场导演之一，并在剧中扮演了麦克白夫人。1986年，陈薪伊执导的《奥赛罗》参加中国第一届国际莎士比亚戏剧节，引起强烈反响，她因此被评为当年“全国十佳导演”之一。时隔30年，在莎士比亚逝世400周年的这个时间节点，陈薪伊再次走进莎士比亚的悲剧世界。
如何才能排演出与众不同的《哈姆雷特》？如何才能引导中国观众读懂《哈姆雷特》？这些问题在陈薪伊的脑海中不断地徘徊着，直至她再次打开《哈姆雷特》的中文译本，翻译家朱生豪走进了她的视野。一个火花闪现，“答案就在这里”。
朱生豪，32年的短暂人生，翻译了31部莎士比亚剧作。提起译笔的那一刻，朱生豪勉励自己：“从今天起，我埋葬了青春的游戏，肩挑人生的负担，做一个坚毅的英雄。”在日本侵华战争期间，朱生豪曾听到一位日本学者说中国没有莎士比亚翻译，所以他决定要坚持翻译莎翁剧作，就好像他来人间就为了翻译这一件事。这仿佛是他一个人的抗战。他一个人在轰炸机的威胁之下，在轰炸上海的炮火声中，完成了自己的翻译。当《哈姆雷特》的手稿被炸毁以后，他又重新再来。陈薪伊忘不掉那昏暗的小屋与破旧的床，忘不掉朱生豪头上的轰炸机螺旋桨，忘不掉屋外的狂轰滥炸，仿佛被烧焦的手稿还挥不去地飘零在半空中。
犹如一颗石子，在她的内心荡起波澜。这一次，她在朱生豪的《哈姆雷特》译本中读到更多的是共鸣。朱生豪将出场两次且只有几句台词的挪威王子小福丁布拉斯放在了人物表的第三位。在陈薪伊看来，满是亢奋与激情的朱生豪是在用言出即行的小福丁布拉斯来观照哈姆雷特。于是，她在话剧《哈姆雷特》中加入了朱生豪的故事，由演员佟瑞欣一人分饰二角来完成。她解释说：“朱生豪有着令我崇尚的理想人性，即莎士比亚崇尚的理想人性——激情与理智相结合的完美人性。”“在剧中朱生豪顽强的生命力、坚强的意志力与哈姆雷特怠惰延宕的性格、懦弱犹豫的内心形成了一种对抗。”在这部悲剧中，她期望“无冕之王”朱生豪和丹麦王子哈姆雷特的表演转换能够唤醒观众，希望人们可以用对比的思维重新判断那个被粉饰过的白马王子，从而拷问每一个和自己有关的细枝末节，去做一个言出必行的人。曾执导过京剧《商鞅》的陈薪伊，在大多数导演退居幕后的这个年纪，仍然选择了舞台第一线，“言出必行”何尝不是投射了她的艺术人生。
这版《哈姆雷特》让人难忘的还有那些“中国味道”的细节。舞台布景里中国建筑元素的运用，昆曲《牡丹亭》音乐的加入，等等，都是现场观众的会心之处。如何令中西文化和谐融洽地共处一个空间，大概是每一个戏剧人都要探索的时代命题。陈薪伊说：“虽然许多戏剧的处理是在解剖哈姆雷特，但我不能让哈姆雷特失去莎士比亚戏剧中高贵的气质和高雅的风韵。因而，我用高贵的气质去融合不同的剧种。比如，我加了一段《牡丹亭》的音乐，因为无论是花园殉情，还是父亲在感情路上的阻隔，奥菲利亚和杜丽娘都是十分相似的。”
“最重要的是，你必须对自己忠实。”这是《哈姆雷特》里的一句经典台词。这也正是陈薪伊的戏剧初心。因为忠于自己，她日夜琢磨如何更好地呈现那些也许只能在显微镜下才能看到的细节；因为忠于自己，她渴望用莎士比亚的精神去反观人性，让人类看一看自己发展演变的模型；因为忠于自己，她将生命和时间都交付于舞台，把舞台视为不能亵渎的神圣的殿堂，努力用思想和世界观去诠释戏剧作品，感召观众。“我的人生是随着时代而演变的戏剧人生，我的戏剧是时代演变中的人生戏剧。”这便是陈薪伊和她的戏剧人生观。
(选自《人民日报》2017年1月5日，有删节)
1.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是()
A. 话剧《哈姆雷特》融入了陈薪伊对人生的理解和对戏剧的探索，因此显得与众不同。
B. 研读戏剧让陈薪伊对莎士比亚的认识逐渐成熟，使她认识了忧郁王子“哈姆雷特”，懂得“经典”“大师”的含义。
C. 陈薪伊在她导演的《哈姆雷特》中努力探索戏剧的时代命题，融入了许多中国建筑元素，使得中西文化有机融合。
D. “你必须对自己忠实”是陈薪伊的戏剧初心，因为忠于自己，她将生命和时间倾注于舞台，用自己的思想去诠释戏剧。
2.下列理解和分析，符合原文意思的一项是()
A. 开头运用细节描写，如“童心未泯”“正午阳光一般的”“睿智”“坚定”等词，浓墨重彩地描写陈薪伊的形象，给读者留下深刻印象。
B. 第二段交代了文章的缘起是陈薪伊成功执导话剧《哈姆雷特》，其中“长达8天的演出”“韵味悠长”等词语饱含作者褒扬赞叹之情。
C. 文中插叙朱生豪矢志翻译莎剧的事迹，这并非闲笔，因为陈薪伊在阅读他的《哈姆雷特》译本中产生共鸣，才决定导演《哈姆雷特》。
D. 陈薪伊在《哈姆雷特》中加入昆曲《牡丹亭》的音乐，就是为了证明她“言出必行”的艺术人生。
3.陈薪伊导演的《哈姆雷特》有哪些与众不同的特点？请结合文本简要分析。
阅读下面的文字，完成下面小题。
戏曲传承与“工匠精神”
在当下的戏曲表演与传承领域，就存在着重“道”轻“技”或重“神”轻“形”的不良倾向。许多演员在向前辈艺人学习的时候，并不重视一招一式的模仿、领会，不重视自己所演角色在行当与程式（包括唱腔与做工）方面的动作规范与技术要求；而是以为只要体验下人物，演出人物彼时彼地的情绪状态或情感类型就好了；动作可以不像师傅、不合规范甚至有没有都没关系——有些介入戏曲领域的话剧导演甚至要求演员忘记程式而多体验人物。这样一种仿佛“神似”而不是“形似”于前辈艺术家的表达，在他们看来还可能是一种“创新”甚至“超越”，正所谓“得意忘形”“离形得似”。应该说这与长期以来“神似”被奉为至尊的集体无意识有关。然而这样不讲规范与技术的做法严重地影响了戏曲的传承。
戏曲的传承需要“工匠精神”。“工匠精神”是一切手工匠人所必须具备的特质，在传授手艺的同时，也传递了耐心、专注、坚持的精神。这种特质的培养，依靠言传身教传承，无法以文字记录，只能依赖于人与人的情感交流和行为感染。“工匠精神”体现在戏曲领域那就是对戏曲“手工感”的强调，对戏曲精湛技艺的追求与雕琢。这使我们在理论层面上，廓清了以往过于强调“技小于道，神高于形”，一味讲求得心应神、不重形似的认识，而是回到基础、基本，首先讲求“形似”，讲求“技术”与“规范”的重要性。由此戏曲的传承也才有其依恃与凭借。
在戏曲千百年流传下来、凝聚了无数人智慧与经验的技术范畴里，就已然包孕了情感内涵。学戏的幼童尚不能体会，理解角色应有的情感，但“只要按照行当程式的动作来做，手势、眼神做对，哪怕孩子们内心没有，也能把那些情感表达出来，因为行当中的情绪和体验靠梨园戏程式就能帮你找到……”（曾静萍），也就是说，在戏曲表演艺术的形似中就已经包含了很大程度的神似。所以，戏曲演员必须一招一式从传统技艺与程式学起，这是立身之本，性命所系。当然，仅有形似，技术上的模仿是不够的，在形似的基础上必须追求神似，融入情感与体验去塑造人物。“得意忘形”“离形得似”或者说“遗形忘神”在戏曲表演中不是没有，但都是在“形似”已很深厚、扎实的基础上完成的，它很难做到彻底的离形、离技，因为它毕竟是人所表演的，程式与动作在基本功扎实、技术过硬的演员身上会逐渐成为下意识。戏曲程式的内涵与外延、再现性与表现性也就是在这样的过程中被不断更新与丰富，焕发出活跃而长久的生命力。
1.下列关于戏曲传承的表述，不正确的一项是（ ）
A.在当下的戏曲表演与传承领域，就存在着重“道”轻“技”或重“神”轻“形”的不良倾向，严重地影响了戏曲的传承。
B.戏曲的传承也有其依恃与凭借，首先必须讲求“形似”，讲求“技术”与“规范”，更需要耐心、专注、坚持的精神。
C.学戏的幼童即使内心没有一点角色应有的情感，只要按照行当程式的动作来做，手势、眼神做对，也能把那些情感全部表达出来。
D.虽然戏曲表演必须追求神似，但戏曲演员必须一招一式从传统技艺与程式学起，这是立身之本、性命所系。
2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ）
A.文章第一段直接指出在当下的戏曲表演与传承领域存在的问题，与长期以来追求“神似”的趋向有关。
B.文章第二段指出戏曲的传承需要“工匠精神”，并论述了其在戏曲的传承中的重要性。
C.文章指出戏曲的传承应在“形似”的基础上追求神似，并融人情感与体验去塑造人物。
D.文章遵循提出问题、分析问题和解决问题的思路，最后一段指出戏剧表演传承的正确路线。
3.根据原文内容，下列理解和分析不符合原文意思的一项是。（ ）
A.如果动作合乎规范，就能在表演中完美地塑造人物。
B.因为戏曲表演的程式动作能帮你找到行当中的情绪和体验，所以，戏曲演员必须一招一式从传统技艺与程式学起。
C.“得意忘形”“离形得似”或者说“遗形忘神”在戏曲表演中不是没有，只有基本功扎实，技术过硬的演员才能做到。
D.对戏曲精湛技艺的追求与雕琢的精神就是戏曲传承中的“工匠精神”。
