Question

阅读下面的文字，完成以下小题。

我们常常可以看到中国画在画面的空白的地方，会由画者本人或旁人题上一首诗词，诗词的内容多是咏叹画的意境。诗所占的位置也即构成画面的一部分，与有画的一部分形成形 式上的统一，这即是画与诗的融合。

诗和画在中国文化里，无疑是一对联系紧密的姐妹艺术。从史料上看，诗歌与绘画的关系，在唐代还几乎没有大力提倡，唐以前的画家作画的主要目的还在于“再现”。但真正的艺术家所关注的是如何在自己的绘画中反映事物的真实性。历史上各个朝代有很多作为诗人与画家兼一身的，如东晋的顾恺之、唐代的王维、明代的唐寅等，都以诗文铭世而又誉满画坛。尤其是中唐王维的诗与画被苏东坡称之为“诗中有画，画中有诗”，这道出了诗是无形画，画是无形诗的密切关系。史料记载：“维尤长五言诗。书画特臻其妙，笔踪措思，参于造化，而创意经图，即有所缺，如山水平远，云峰石色，绝迹天机，非绘者所及也。” 由此可见王维之诗，诗中有画；其画，画中有诗。

诗中有画，是诗人的事，一位伟大的诗人，能够做到这一点比较容易。画，必须表现诗意，却不是每个画家都能做到的。王维以诗境带动画境，追求的是一种只凭深心才能领会的妙境。在画中他不仅用笔墨形式来表现他心境中的山水，而且将画作为抒发诗情的场所，更为重要的是，他引导了中国画的一项重大变革——从诗中汲取画境。

苏东坡对于诗画意境的理解更是推动了诗画意境结合的发展。他认为，画的要义不在于形似的逼真与否，而在于形似之外的“天工与清新”。诗与画虽然媒介不同，但本质是一律的。

如果撇开艺术形式中绘画与诗歌的明显的外在统一不谈，从艺术内容来看诗歌与绘画的关系也是统一的。因为诗歌题跋所引发出来的情思毕竟不单是从画面的艺术意象中直接发出的，而是题诗词以发之。

大画家王冕，在其所著的《梅先生传》中自道：“先生性孤高，不喜混荣贵，以酸苦自守。”其《墨梅图》题诗云：”吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”诗是对画的补充，画是诗的反映，两者皆从侧面表现了王冕超尘俗的性情。

一幅绘画作品中诗、书、画、印的关系，对于绘画有直接的影响，他们在画中的反映也是有形的，看得到的。在文人画兴起的宋元以后，更是诗、书、画、印、长短题跋，融为一体。寄感情，吐心声，内涵丰富，充满哲理，素称“无声诗”。当我们看到一些极富有文学素养、极有才情、极有见识、极有开拓精神的艺术巨匠的作品时，我们的确不仅为他们绘画本身的艺术魅力所吸引，而且也为他们的作品的诗的境界和整体的和谐美所吸引。

元代以后的文人画创作，作为诗画关系的一种反映，都喜欢在画面上直接题写诗文，使诗情画意相互映发，进一步开拓出超出象外的内涵意境。如倪云林的《渔庄秋雾图》所题诗“江城风雨歇，笔研晚生凉。囊褚未埋没，悲歌何慨慷。秋山翠冉冉，湖水玉汪汪。”将绘画作品中所蕴涵的内在朦胧诗意外在地引发和彰显出来，使人们在观赏绘画时顿生一种无限的情思，而这种情思并没有脱离画境，并没有诉诸于一种无迹可寻的纯粹的主观想象活动，而是将人们的现实依然带回和逗留在画面的意象层面，从而使观赏者从诗歌情思和画面物象的隐约对应关系中巡回往复，获得极为高雅的审美享受。“诗画一律”对于画家在诗文方面提出了修养要求，解决了文人绘画的意境问题。从绘画的艺术内容上来看，诗歌的题跋内容与绘画的意境、情趣，或融为一体，或相互引发，从而使两者达到交应生辉的效果。至此，诗与画的结合在文人画这一体系中达到了完美的境界

诗歌是诉诸于思维的，它创造的是一个想象的空间；绘画则是诉诸于视觉，直接形成一个具体的物象。画虽有型，然而却可以借诗歌的意蕴使它扩大到无形，画中之诗正是对绘画的一个补充，即诗中反复出现的意象多半是绘画所难以传达的那种瞬间的，或在绘画中无法明确表现出来的一些极为隐藏的意象。诗中之“画意”是从心情心境中而来的，而画中之“诗意”确是对景造境之际所产生，二者皆是自然而然的东西。

（节选自张伟《古诗词意境与文人画意境之关系》）

1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（     ）

A．画者本人或旁人题上在画面的空白处题上诗词，使诗词与画融合在一起，是中国画常有的一种方式。

B．从史料上看，诗歌与绘画的关系，到唐代还没有大力的提倡，唐以前的画家作画的主要目的在于“再现”。

C．苏东坡在对王维的诗与画的评价中较明确地道出了诗是无形画，画是无形诗的密切关系。

D．诗中有画，伟大的诗人比较容易做到这一点，画面中有诗意，却不是画家能轻易做到的。

2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（     ）

A．中国古代绘画作品中，诗、书、画、印、题跋融为一体，画家寄感情，吐心声。

B．极富有文学素养、极有才情、极有见识、极有开拓精神的艺术巨匠的绘画作品往往更有吸引力。

C．大画家王冕的《墨梅图》的题诗是对画的补充，它从侧面表现了王冕超尘俗的性情。

D．诗与画的结合在文人画中达到完美的境界体现在诗歌的题跋内容与绘画意境、情趣，或融为一体，或相互引发。

3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的的一项是（     ）

A．倪云林的《渔庄秋雾图》的题诗可以证明元代以后的文人画创作进一步开拓出超出象外的内涵的意境。

B．“诗画一律”要求画家除了具有高超的绘画水平之外，还应该有较高的诗文方面的修养。

C．因为诗歌题跋能从画面的艺术意象中直接引发情思，所以诗歌与绘画的关系是统一的。

D．诗歌诉诸思维，绘画诉诸视觉。诗中之“画意”是从心情心境而来，画中之“诗意”是对景造境之际所产生。

Answer

1.B

2.A

3.C

【解析】

1.

试题分析：该题中考核文意提取与筛选。解答此类题，可在整体感知文章内容的基础上。 B项中，题干中为“到唐代还没有大力的提倡”，表否定。原文是“在唐代还几乎没有大力提倡”，指很少，并非没有。故可判断选项B错误。

【考点定位】归纳内容要点，概括中心意思。能力层级为分析综合C。

【技巧点拨】论述类文本阅读经常是以客观题选择题的题型出现的，答题的时候要把握一个基本的答题要领：整体把握，抓住关键语句，在文中找答案。具体步骤如下：第一步，通读全篇，大致了解。第一遍先整体粗略阅读全文，大致了解文章大意即可，做到心中有数。那么我们要大致了解文章的大致内容、了解文章的大致结构，主要思路、了解文章叙述的基本要素、弄清文章的线索、顺序、层次等。此题会出现的干扰项有以下类型：以偏概全，张冠李戴，胡乱猜测等等。而B项，题干中“到唐代还没有大力的提倡”，混淆文意，学生要善于对文章内容进行辩证分析、比较、推断。

2.

试题分析：此题考查筛选信息的能力。 A项中，题干中“中国古代绘画作品中”错误，原文第七段“在文人画兴起的宋元以后，更是诗、书、画、印、长短题跋，融为一体”，范围扩大。可判断A项错误。

【考点定位】归纳内容要点，概括中心意思。能力层级为分析综合C。

【易错警示】这类题目首先要速读题干，明确对象及要求，然后浏览选项，之后到文中找到选项所在的位置，并将选项与其进行比较，这类题目编题者会故意曲解文意或以偏概全，特别要关注句中限制性的副词。A项中，题干“中国古代绘画作品中”， 范围扩大。如若不仔细浏览题干中第七段原文，极易忽略。

3.

试题分析：筛选和提取信息类试题的答案均在文中，因此，及时找到选项在原文的位置，顺藤摸瓜，确定筛选范围。要仔细对照，正确判断。找准选项有关内容在原文的位置后，要把原文与选项对照，辨明正误。C项中，原文是“因为诗歌题跋所引发出来的情思毕竟不单是从画面的艺术意象中直接发出的，而是题诗词以发之”。

【考点定位】分析文章结构，把握文章思路。能力层级为分析综合C。

【技巧点拨】这类理解文意的客观题，对于选项，要注意选项中范围扩缩、扭曲文意、混淆文意、胡乱组合等。所谓范围扩缩，是指选项故意漏掉限制性词语或混淆某些范围的界限，造成概念范围的扩大或缩小。所谓扭曲文意，是指选项故意扭曲阅读材料的意思，把考生的思维朝背离文本的方向引领。该题中C项为这种错误类型。所谓混淆时空，是指事物的发展总有先后，但不符合文意的选项故意混淆时空的先后顺序，以迷惑考生。所谓胡乱组合，是指文章在解释某一个概念或说明某一对象时，会使用比较多的事例，选项就故意把这几个事例的内容加以组合，并且故意使组合后的信息与文本信息相左，以迷惑考生。