阅读下面的文章，完成小列小题。
挽着汉字跳舞
龚志民
春天刚刚迈进校门，花草就一齐勃发怒放。高中语文老师老于，正准备上第一堂课。虽然这所学校叫“外国语学校”，但老于郑重告诉学生：“要成为翻译家，外交人才，首先要学好的不是外语，而是汉语。”
每次上讲台，老于都觉得那些仓颉汉字，古老、沧桑、豪放，如朝雨轻尘般飘落下来。汉字浓缩了万物之象。方块汉字，有情有义，可纳泰山，可照肝胆，可以兴观群怨，可以歌之舞之足之蹈之。汉字与舞蹈，本质都是自然和生活。
教室内外，高一高二高三，《诗经》《楚辞》《滕王阁序》，诵读声此起彼伏。早读结束，老于慢慢擦黑板，准备上课，粉笔的轻尘在窗棂透进的晨曦中浮沉闪烁。这个清晨，老于仿佛听到校园的露珠都在歌唱，那歌声仿佛从遥远的春秋汉唐穿越而来，悠长隽永。
第一节课，老于讲到春天万物勃发时，激情满怀。他蹲下来，把全身蜷缩在讲台后面，像粒种子，又像枚鸟蛋，然后竖起食指，整个身体慢慢地向上旋转，一种向上的力量推举着自己盘旋上升。全班鸦雀无声，个个伸长脖子看老于笨拙的“舞蹈”，老于感觉时光在倒流，仿佛又一次回到长第一根胡须的年龄。
课间操结束，老于去另一个班上课。昨晚去剪头发，理发师自作主张给老于弄成了时尚的发型，这令已届中年的老于有点不好意思。老远就听见学生正在播放新一代神曲《狐狸叫》。老于走上讲台，学生仍在全神贯注听歌。“《狐狸叫》好不好听？”“老师居然知道《狐狸叫》？好潮哦！”全班惊呼。老于说：“世界是你们的，也是我们的，不分17岁和70岁。”
上课铃响了。老于不理学生“听完再关”的央求，关掉了音响。全班学生这才注意到了老于的发型，掩嘴窃笑。老于为全球神曲中还没有用汉字写的歌而不平，“阿Q”地想：仓颉汉字其实也是这样一部源于自然和人伦的作品，而且是人类最复杂、最伟大的一部，什么时候流行呢？
临下课，老于又一次挥舞手臂，狠狠地表扬了后进生坤坤。坤坤脸颊发红，衬托得脸上几粒青春痘更加发亮。离开教室时，老于习惯性地弹了一下教案本，粉笔的轻尘纷纷扬起，发出嗡嗡回声。倾听他们，轻尘也有翅膀。
中午在饭堂老于主动与武汉大学翻译硕士毕业的成老师同桌吃饭，向她请教乔布斯名言“stay hungry，stay foolish”的准确读音。教化学的吴老师插话说，“stay hungry”应该是保持对知识的饥渴，“stay foolish”却让人费解。难道是要人保持愚蠢？
老于笑了。聪明人总是喜欢把事情搞复杂。禅者乔布斯的这两句名言，直来直去，毫不费解。“hungry”就是不要贪吃，保持神清；“foolish”就是不要过虑，保持敏锐的直觉灵感。这一表达直观本真，干干净净，天趣盎然，增一字即成累赘。吴老师问：你怎么知道禅者乔布斯是这个意思？老于笑笑，“不识字的六祖惠能说的。”
盛春季节，江南岸、莱茵河岸、顿河岸、密西西比河岸，一定也草长莺飞了。“溱与洧，方涣涣兮”，河流两畔，想来都有戴花捧花的年轻人在互赠信物，同涉爱河。在这个蓝色星球，不同肤色的人在吟诵《论语》，老老少少抑扬顿挫地“秀”“中国好声音”。汉字六书起于万象，“永”字八法即是大千。
下午没课，老于心情有点空落落的。总感觉现在的天空与儿时相比，变得越来越低。虽然继续广袤着，但好像“空”字的“穴”头正在萎缩，下面的“工”却一天天膨胀。天空被浊物排挤，像一幅没有留白的国画。那些依据地貌天象、鸟兽虫鱼之迹造出来的汉字，在自然界已渐渐失去联想的依托。满街的招牌中，汉字有意无意地被“通假”。商人们满怀深情地曲解汉字，苦心孤诣“创新”汉字以求吸引眼球。仓颉一点点被拔光胡子，剥去衣衫，只剩下骨骼，被石化定格在庙宇的神龛上。
傍晚，老于拿起久违的毛笔写了副对联：海为龙世界，天是鹤家乡。他突然明白古代徽墨为什么“拈来轻、嗅来馨、磨来清”，那一定是因为徽墨是用黄山松烟制成。自然物象化为点横竖撇捺，即为汉字；劲松转世，可为千年墨宝；而精气神是生生不息的。
老于放下笔，从书架取出木心著作《西班牙的一棵树》。木心的佳句有一种清凉感，一种美与真的温润感：“从前的日色变得慢，车，马，邮件都慢，一生只够爱一个人。从前的锁也好看，钥匙精美有样子，你锁了，人家就懂了。”从前的许多优美自然意象和人文景观已难寻踪迹，幸好仓颉把那些遥远的意象凝固成了意蕴无穷的汉字，那些远逝的生命个体和古朴的生活方式在汉字中活灵活现。年轻时老于用笔写诗，现在用课堂语言写，用肢体语言写，天天挽着汉字跳舞。老于曾一本正经地要求学生：我上课，笑是可以的，但必须用汉语笑，即使是外国语学校的学生，也不能例外。
入夜，老于走到高大而稀疏的凤凰木下，树缝间明月如钩，与篆书中的“月”字造型一样。回家，关灯就寝，老于恍惚入睡，阖上双眼也感觉到窗外景物，那些物象仿佛都在跳舞。殷墟龟甲、青铜铭文、摩崖石刻，所有的汉字都在跳，一刹那，颜筋柳骨和颠张狂素又还原成骑马舞、摇臀舞。宏大的《阿房宫》建筑各抱地势，钩心斗角，细腻的《兰亭集序》矫若游龙，勾连映带。仓颉、王羲之、杜牧，秦砖汉瓦，隶篆真行草，无名后生们争相表达和推演各自的思想华章。老于深吸一口气，一股清凉从头传到脚底。在梦中，他看见万国衣冠争入关，百千书生叩关行。边塞的城墙满是汉字真迹“秀”。有文天祥的遗笔“正气”，有颜真卿写的“刚大”，有硬骨头方孝孺写的“忠烈”……虽偃仰啸卧，千姿百态，却笔笔中锋。老于梦中觉得浑身发热，欲伸筋拔骨，好像身体又在发育成长。 （选文有删改）
1.下列对这篇散文的赏析，不准确的两项是（ ）
A. 标题“挽着汉字跳舞”运用拟人的手法，既展现出汉字灵动鲜活、富于生命力的特点，又折射出老于对汉字、对汉语文化的情有独钟、痴迷热爱。
B. 文章注意描绘老于的肢体语言，如上课时蹲下身，慢慢地向上旋转的细节，这是“挽着汉字跳舞”的形象写照。
C. 上课前学生听《狐狸叫》神曲、上课铃响后老于关掉音响。这种叙事中的闲笔，增加了作品的生活气息。
D. 吴老师不理解乔布斯名言“stay foolish”，而老于却用汉语准确揭示这句话的思想内涵，这印证了老于所说“要成为翻译家，外交人才，首先要学好的不是外语，而是汉语”这句话的正确性。
E. 老于要求学生语文课堂上必须用汉语笑，体现了老于对汉语言地位的捍卫，也折射出他对外语学科的排斥。
2.结合全文，分析老于的形象特点。
3.最后一段用了大量文字描绘老于的梦境，试分析最后一段的作用。
阅读下面的文字，完成下列小题。
高中文理分科是否应该取消
有权威人士日前表示，文理分科降低民族整体素质，导致国人科学精神和人文情怀的分离，应立即组织专家进行取消高中与高考文理分科的论证。高中阶段文理分科是否真的到了必须取消的地步？
在高中教育阶段围绕课程设计、教学实施、高考制度以及高校录取等方面，我国已形成了比较稳定的系列化举措。其中，高中阶段实施文理分科教育，更是在数十年的发展历程中获得了广泛的社会关注。对此，一直有观点认为，实施文理分科教育某种程度上会导致学生在科学精神和人文情怀养成上出现不均衡的现象，影响高中学生完整的人格建构。
类似看法，有一定的道理和现实意义。但从教育社会学的角度来看，高中阶段的学生发展已显现出个性差异。这一时期的学生，受家长、教师、社会传媒等多方面潜在因素的影响，已开始形成并具有了一定的职业意识，这种意识会影响其对未来社会角色作出尝试性选择。而对未来社会角色的考虑，又很大程度上会体现在学科学习上；加上现行的高考和高校录取制度指引，对文理学科各有所偏好和侧重也就显得很正常了。
而从人的智能发展角度来看，每个个体没有完全相同的心理倾向，也没有完全相同的智能结构。这也意味着，每一个高中学生的多元智能是有差异和偏向的。尊重学生的个体性差异，让每一个学生都能在已有智能基础上自由发展，是素质教育的基点和内在目标。忽视个性发展，让所有学生接受同样模式的教育，绝不是教育公平的体现。在这一点上，全社会也已达成了基本共识，党和政府也多次发文强调基础教育的均衡发展，同时明确要求尊重学生的个性及差异化发展。
就现实的教育情况来看，我国高中阶段教育仍有非常大的区域性差异。特别是在一些农村高中，课程、教学、教师等资源明显不足，客观上带来了学生在文理学科学习上的选择偏向。如果完全取消文理分科，在现有教育资源尚不均衡、不完善的情形下，我国高中教育体系的内在差距将进一步扩大，势必影响到基础教育的均衡发展。
改革开放30年来，分科性的专业人才仍是社会的主要需求，同时也是最能见成效的培养对象。此外，文理分科教育在一定程度上还有助于减轻学生过重的课业负担，有利于高中学生集中精力为大学的专业学习打下扎实基础。“一刀切”式地取消文理分科，尽管学生接触到的学科知识会更广，但也可能导致“浅而不深”，影响学生的持续学习与发展。
概而言之，并不能说取消分科，就能完全改变高中学生对文理学科的不同倾向。如果硬要改动，势必连课程改革、教学改革以及高考和高校录取制度改革也要一起进行。
总之，取消高中阶段的文理分科，应当慎行。只有当绝大部分学校的课程、师资等教育资源丰富起来时，我国高中教育阶段实施真正意义上的学分制教育才具有坚实的发展基础；只有当包括高考和高校录取制度改革在内的教育整体改革逐步完成时，全面取消文理分科方可说水到渠成。
1.下列对新闻综述的分析和概括，不正确的一项是（ ）
A. 实施文理分科会导致学生在科学精神和人文情怀养成上出现不均衡的现象，影响高中学生完整的人格建构。
B. 显现出个性差异的高中学生，受家长、教师、社会传媒、现行的高考和高校录取制度等多方面因素的影响，对文理学科各有所侧重显得很正常。
C. 从尊重学生的个性及差异化发展的角度看，忽视个性发展，让所有学生接受同样模式的教育，绝对不是正确的做法。
D. 文理分科教育在一定程度上有利于减轻学生繁重的课业负担，武断地取消文理分科，可能导致学科学习“浅而不深”，影响学生的持续学习。
2.从本篇文章看，取消高中阶段的“文理分科”有哪些积极意义？
3.作者为什么说“取消高中阶段的文理分科，应当慎行”？
阅读下面的文字，完成下列小题。
古代科举也有“特招”
廖保平
中国每年无论中考还是高考，教育局或是高校都会公布年度艺体特长生招生计划和方案，要招多少，怎么招，考什么内容，怎么考等等，每年都会累坏一批特长生和他们的家长。
人的天分禀赋是有差异的，特长生有某方面突出于常人的兴趣与偏好，经过学习有可能成为某方面的杰出人才，所以学校教育中专门为特长生留有一席之地是有道理的。不光现代教育如此，中国古代教育也对特长生另加对待。
隋唐时期，中国考试制度发生根本性的改革，将此前的“察举制”改为“科举制”，分科考试，分科举人，这本身就有点针对不同人才进行不同的考试录取的味道。在唐代，常科考试之外设有“制科考试”。所谓“制科”，是有别于定期考试的不定期科举考试，又叫特科、制举，目的是防止常科考试埋没特长生，选拔“非长之才”，以弥补常科的缺陷和遗憾。据《云梦漫钞》记载，高宗李治在位时唐朝始设制科，显庆三年(658年)始有“志烈秋霜科”，诗人韩思彦考中该科。之后，武则天又对制科考试作了调整，要求进行殿试，加试策文三篇。
当然也有因国家有特殊人才需求而进行的“制科”。比如国家打仗急需军事人才，就设“足安边科”，选拔有特别军事才能的人；国家需要有音乐特长的人，就设“才膺管乐科”，选择能吹拉弹唱的文艺尖子。在史籍中，可发现“制科”的名目极多，诸如直言极谏科、文辞雅丽科、博学宏词科等等。由于这种考试是有针对性地选拔特长人才，不像常科有固定的考试内容和考试时间，制科考什么，什么时候考，并不固定。
唐代士子们科举考试后，及第者要通过吏部的考试才能被授予官职，而制科是皇帝亲自主持的考试，通过者可以直接授予相应官职，这说明他们确实有某项特长而适合做某项工作，不必再经过吏部考试。据《通典》卷十五记载说：“试之日，或在殿廷，天子亲临观之。试已，糊其名于中考之。文策高者，特授以美官，其次与出身。”制科考试有点类似现代的“特招”，或者说现在的“体考”、“艺考”等，参加制科考试的人相当于现在的特长生，有某方面突出的特长。不过他们可能并不都是学生、“生徒”，也可以是普通百姓，还可以是已经获得进士、明经及第的中举者，也可以是在职官员，只要你认为自己有特长就可以经推荐参加考试，颇具开放性，不拘一格录人才，这对于严重偏科、有特长的人来说是福音，也使得教育更加公平，国家能招录到各种有用之才。
（摘自《长沙晚报》，有删改）
1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
A. 在中国无论中考还是高考，每年都会有一批特长生和他们的家长为了应对教育局或高校公布的艺体特长生招生计划和方案而忙碌。
B. 在现在的学校教育中专门为特长生留有一席之地是有道理的，因为不仅现代教育如此，中国古代教育也对特长生另加对待。
C. “制科”，是有别于定期考试的不定期科举考试，有防止常科考试埋没特长生、弥补常科的缺陷和遗憾的目的。
D. 制科考试有点类似现在的“体考”、“艺考”等，参加制科考试的人相当于现在的特长生，有某方面突出的特长。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A. 特长生有某方面突出于常人的兴趣与偏好，经过学习，这些特长使他们有可能作为“非长之才”被选拔出来。
B. 史料记载，高宗李治和武则天在位时都设有制科考试，而且武则天又对制科考试作了一些调整，要求进行殿试，加试策文三篇。
C. 隋唐时期，中国考试制度发生根本性的改革
，已经在常科考试之外设有“制科考试”，针对不同人才进行不同的考试录取。
D. 因国家有特殊人才需求而进行的“制科”有针对性地选拔特长人才，名目极多，不像常科有固定的考试内容和考试时间。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A. 直言极谏科、文辞雅丽科、博学宏词科、足安边科、才膺管乐科等很多的“制科”考试一定程度上满足了朝廷对各类型人才的需求。
B. 无论是古代科举中的“特招”，还是现代考试中招考特长生，都使得有特长的人有了施展才华的机会，使得教育更加公平。
C. 经过推荐，普通百姓，已经参加过科举考试的及第的人，甚至在职官员，只要你认为自己有特长都可以参加制科考试。
D. 唐代的科举考试和由皇帝直接主持的制科考试的及第者都可以直接被授予相应官职，原因是他们确实有某项特长而适合做某项工作。
阅读下面的材料，按照要求作文。
奇葩，本指奇特而美丽的花朵，常用来比喻不同寻常的文学或艺术作品。现在也比喻某人（或某事物）杰出优秀，不落世俗，个性十足。有时则带有调侃和讽刺意味，指那些异于常人的较为另类的言行举止。
请根据以上材料，结合你的生活体验和思考写一篇文章。
要求：
①自选角度，自拟标题；
②文体不限（诗歌除外），文体特征鲜明；
③不少于800字；
④不得抄袭，不得套作。
阅读下面的文章，完成文后各题。
为什么我们会如此平庸？
刘铁芳
①一个人的成长应该是终身性的，我们本应在年少时期充分地舒展人的精神和心智，提高我们对世界的敏感性，从而给人生的创造性发展提供基础。正是过早遭遇的技术化的教育形式，特别是高度体制化的应试的渗透，导致我们的人生发展很难避免平庸化。
②杰出的大家，包括各行各业杰出的人物，无不在年少时就打下良好的基础。这种基础实际上包括以下几个方面：（1）丰富的情感；（2）发达的想象；（3）对知识的兴趣。他们杰出的人生往往直接奠基于年少时期与自然的广泛接触、对艺术的爱好、从小就开始的广博的阅读以及由此而形成的自由探究的习惯。
③丰富的情感无疑是人生发展最重要的推动力，自幼形成的对自然、他人，对人世间的爱，是一个人创造性的最重要的基础。这种深厚的、广博的爱源自自幼形成的个人与自然、他人与世界的丰富而生动的联系，只有当个人稚幼的生命开始了一种与周遭世界共同存在的意向，一个人才有可能免于孤立的生存，而培育起对他人和世界的无比的爱。伟大的心灵总是与伟大的爱连在一起的，在某种意义上大学就是大爱。
④发达的想象力乃是提升人生创造品格的羽翼。一个人的生命空间是通过想象力来拓展的，想象的边界实际上就是一个人存在的边界。个人在与自然、艺术接触，以及在广泛的阅读中开启的这种发达的想象力，实际上拓宽了人生存的边界，当然也是创造的边界。这就是爱因斯坦说提出一个问题比解决问题更重要的原因。提出一个新问题，本身意味着我们的精神空间开出新的疆域。想象力乃是创造性人生最重要的基础，无疑，从小就开始的与自然、文学艺术的亲密接触，是夯实这一基础最重要的途径。
⑤自由探究与求知的兴趣则是创造人生的根基。杰出的创造实践依赖于持久的兴趣与专注。在人生历程中，一种兴趣的绵延，一种韧性的坚持，很显然只有来自年少时期就奠定下的这种强烈的兴趣以及由此而形成的习惯。
⑥回过头来看我们的现实，狭隘的知识训练，以及个人主义的生活取向，正在一步步地削弱教育中个体的心灵生活空间。技术化的教育对个人与自然接触、以及文学艺术爱好的挤压，浓烈的功利主义倾向的应试化的教育模式，这些都并不指向儿童心灵世界的丰富与扩张。儿童在教育中过早遭遇的深度体制化，大大地削减了儿童的自由，或者说削减了儿童发展与儿童天性中的自然与自由发展的内在联结，这直接导致个体生命中很难出现持久稳定的兴趣、求知探究的生命姿态和伟大创造所需要的持久高度的专注。
⑦这意味着我们的学校正越来越多地用一时的、可见的成绩取代对人生整体成就的关注，用小爱取代大爱，用私己之爱挤占了对他人、对世界的广博的爱。当一个人更多地停留在自我的想象世界中，他要对人类作出卓越的贡献几乎是不可能的。所以，怎样走出狭隘的自我，是当代教育面临的一个重要问题，甚至是一个根本性的问题。
⑧为什么我们会如此平庸？因为我们年少的教育已经打下了平庸的烙印，早期的教育决定了一个人发展的方向。带有浓郁功利性的奥林匹克竞赛的一个重要的作用就是成功地把一批优秀学生送入优秀的大学，而他们对其所选择的学科从此不再有任何兴趣。奥林匹克竞赛体制实际上是我们今天这种功利化的、平庸的教育最典型的表现形式。由此可知，判断一种教育是否平庸，实际上就是看教育中人的存在或人的生命的丰富性和广延性、一种生命的高度，而不仅仅是当下的、世俗化的、基于功利的评价。
1.简要概括本文的论述思路。（6分）
2.简要说明文中画线句的含意。（6分）
3.简要说明第②段和③④⑤段论述上的关系，⑥⑦两段的论证有何作用？（6分）
阅读下面的文字，完成下列小题。
沼泽地
(日)芥川龙之介
一个雨天的午后，我在某画展的一个房间里发现了一幅小油画。说“发现”未免有些夸大，然而，惟独这幅画就像被遗忘了似的挂在光线最幽暗的角落里，框子也简陋不堪，所以这么说也未尝不可。记得标题是《沼泽地》，画家不是什么知名的人。画面上也只画着浊水、湿土以及地上丛生的草木。恐怕对一般的参观者来说，是名副其实的不屑一顾吧。
而且奇怪的是，这位画家尽管画的是郁郁葱葱的草木，却丝毫也没有使用绿色。芦苇、白杨和无花果树，到处涂着混浊的黄色，就像潮湿的墙上一般晦暗的黄色。莫非这位画家真的把草木看成这种颜色吗？也许是出于其他偏好，故意加以夸张吧？——我站在这幅画前面，一边对它玩味，一边不由得心里冒出这样的疑问。
我越看越感到这幅画里蕴蓄着一股可怕的力量。尤其是前景中的泥土，画得那么精细，甚至使人联想到踏上去时脚底下的感觉。这是一片滑溜溜的淤泥，踩上去噗哧一声，会没脚脖子。我在这幅小油画上找到了试图敏锐地捕捉大自然的那个凄惨的艺术家的形象。正如从所有优秀的艺术品感受到的一样，那片黄色的沼泽地上的草木也使我产生了恍惚的悲壮的激情。说实在的，挂在同一会场上的大大小小、各种风格的绘画当中，没有一幅给人的印象强烈得足以和这幅相抗衡。
“很欣赏它呢。”有人边说边拍了一下我的肩膀。我觉得恰似心里的什么东西给甩掉了，就猛地回过头来。
“怎么样，这幅画？”对方一边悠然自得地说着，一边朝着《沼泽地》这幅画努了努他那刚刮过的下巴。他是一家报纸的美术记者，向来以消息灵通人士自居，身材魁梧，穿着时新的淡褐色西装。
这个记者以前曾经给过我一两次不愉快的印象，所以我勉强回答了他一句：“是杰作。”
“杰作——吗？这可有意思啦。”记者捧腹大笑。
大概是被他这声音惊动了吧，左边看画的两三个人不约而同地朝这边望了望。我越发不痛快了。
“真有意思。这幅画本来不是会员画的。可是因为作者本人曾反复念叨非要拿到这儿来展出不可，经他的遗族央求审查员，好容易才得以挂在这个角落里。”
“遗族？那么画这幅画的人已经故去了？”
“死了。其实他生前就等于是死了。”
不知不觉间，好奇心战胜了我对这个记者的反感。我问道：“为什么呢？”
“这个画家老早就疯了。”
“画这幅画的时候也是疯着的吗？”
“当然喽。要不是疯子，谁会画出这种颜色的画呢？可你还在赞赏，说它是杰作哩。这可太有趣儿啦！”
记者又得意洋洋地放声大笑起来。他大概料想我会对自己的无知感到羞愧；要不就是更进一步，想使我对他鉴赏上的优越留下印象吧。然而他这两个指望都落空了。因为他的话音未落，一种近乎肃然起敬的感情，像难以描述的波澜震撼了我的整个身心。我十分郑重地重新凝视这幅沼泽地的画。我在这张小小画布上再一次看到了为可怕的焦躁与不安所折磨的艺术家痛苦的形象。
“不过，听说他好像是因为不能随心所欲地作画才发疯的呢。要说可取嘛，这一点倒是可取的。”
记者露出爽快的样子，几乎是高兴般地微笑着。这就是无名的艺术家——我们当中的一个人，牺牲了自己的生命，从人世间换到的惟一报偿！我浑身奇怪地打着寒战，第三次观察这幅忧郁的画。画面上，在阴沉沉的天与水之间，潮湿的黄土色的芦苇、白杨和无花果树，长得那么生气蓬勃，宛如看到了大自然本身一般……
“是杰作。”我盯着记者的脸，斩钉截铁地重复了一遍。
（摘自《世界文学名著经典文库》）
1.作品写了“我”三次审视这幅画，三次品画的体验有什么不同?
2.“记者”这一人物形象有怎样的特点？在文中起什么作用？
3.“死了，其实他生前就等于是死了。”这句话的含义是什么?
4.作品以“沼泽地”为题，有何用意?
