阅读下面的文字，完成下列小题。
梁启超的1927年
1927年给王国维和梁启超这些学有根底、历经世变的学人带来的心里震动，超过了辛亥之变。
王国维投湖自尽，与其说是为过去殉葬，不如说是对未来的绝望。在风云激荡的时代大变局中，他从内心深处感受到了恐惧，冷静地选择了离世。与王国维不同，梁启超一生常处在政治漩涡中，对世变的承受力也更强一些，但从他写给女儿的家书中，我们也可以看到他当时的内心波澜。但他仍想为未来用力，也就在这一年，他对同门师弟伍宪子说了两点想法：一是做人方法，在社会上要造成一种不逐时流的新人；二是做学问的方法，在学术上要造成一种适应新潮之国学。他思考的重点还是人，培养人才，并转移风气，建立新学术路数。这和他一贯的思路也是吻合的。
梁启超在晚清提倡“新民说”、办《新民丛报》、自号“新民子”。他曾说：“苟有新民，何患无新制度，无新政府，无新国家。”虽然戊戌变法以失败告终，但在他流亡异国的十几年间，以其“新民体”的文字为媒介，不断地将他的思想主张传递给国人，也确实产生了难以估量的影响。梁启超生于1873年，在比他小20岁的这一代人，比如同是生于1893年的梁漱溟、毛润之、左舜生，这些人将来走的道路各不相同，而他们在成长的年代都曾浸润于他的“新民体”文字中。在20世纪早期亚洲的历史上，像他那样对一个民族产生如此深远影响的读书人，似乎唯有印度的泰戈尔、甘地。
到1927年，梁启超却不再提“新民”，也不再提“国民运动”，而是“不逐时流的新人”，即“新人说”。他认为难的不是造就新人，而是造就“不逐时流”的新人。伍宪子如此理解梁启超的两点想法：“做人要不逐时流，此有同于曾涤生之强调诚拙、振拔向上的功夫。为学要适应新潮，即在沟通中西文化，从事人学与物学之间的会通调理。这两点都从求上进而来。令人起敬。”
伍宪子追随梁启超多年，对他有相当的了解，但伍宪子对“新民”的这一解读并未触及梁启超思考的内核。如果说，“新民”还是群体性的概念，寄望于国族群体的觉醒，来改造这个国家，那么，“不逐时流的新人”则是个体性的，是能独立思考、独立判断的，不随波逐流的。
梁启超瞻望未来时，当然会想到他所亲历的世变。他曾说清末15年之变超过了以往150年，其实何止是150年。但1927年的冲击带有更多不可预测的成分，超过了他以往的经验范围。他的同事王国维自沉带给他的震撼不能忽略，虽然两人政治观点不同，人生经历也有很大不同，但在那一年他们的许多感受是一致的。这是他说出上述两点思路的时代背景，从这个角度去理解，他心目中的“不逐时流”当然不会简单地停留在曾国藩式的个人修养层面，而是想得更远、更深一些。
晚清大变局造就的梁启超，在新的民国一直没有停止思考，在老大帝国瓦解之后，他所期待的“少年中国”并未出现，唯有新人才配得上一个新的国家，他想到了“不逐时流的新人”，没有这样的新人，中国还将是那个老中国。两年后，56岁的梁启超一病不起，对于如何才能造就“不逐时流的新人”，他却已来不及作更深入的思考。
（摘编自《杂文月刊》2016年12期）
相关链接：
①“曾涤生之强调诚拙、振拔向上的工夫”：曾涤生，即曾国藩，字涤生。“诚拙”即诚实。曾国藩说：“须有一诚字，以之立本立志。吾辈总以诚心求之，虚心处之。心诚则志专而气足，千磨百折而不改其常度，终有顺理成章之一日。”
②“他（梁启超）懂得中国历史，说的明白中国文化，同时又了解西方学术，他一定能提的出一个可能实现的理想人类社会的方案，让大家减少盲从和瞎碰。这于世界、于中国助益多大呢？可惜死早了，留给我们后死者这么一个沉重的任务——重新认识中国历史，估量中国文化。”
——伍宪子
1.下列理解和分析，不符合原文意思的的一项是
A. 印度的泰戈尔和甘地都曾对20世纪早期亚洲的历史产生过深远的影响，而梁启超对中华民族的深远影响足以与之媲美。
B. 在做学问方面，梁启超一直认为要创造一种能沟通中西文化，“从事人学与物理学之间的会通调理”的适应新潮的国学，来改变不良的学术风气。
C. 1927年，梁启超一改过去提倡“新民”“国民运动”，而提出“新人说”。他认为，只有造就了“不逐时流的新人”，才会出现一个崭新的中国。
D. 既懂得中国历史文化，又了解西方学术的梁启超，却令人遗憾的过早去世，对于造就“不逐时流的新人”的方法和途径问题，未能作更深入的思考。
2.下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是
A. 学有根底的王国维和梁启超虽然政治观点不同，人生经历也有很大的不同，但1927年的大变局给两人带来的心灵震动，却是一样大的。
B. 戊戌变法失败以后，梁启超常年流亡异国，期间他仍不断将“新民说”思想传递给梁漱溟、毛润之、左舜生，对他们的成长产生了极大的影响。
C. 伍宪子虽追随梁启超多年，对他有相当的了解，也对梁启超1927年说的两点想法有较深刻的理解，但这种理解仍未触及其内在核心。
D. 由于未曾经历大的政治变革，对事变的承受力较弱，在时代的大变局中，王国维从内心深处感受到了恐惧，最终出于对未来的绝望，选择了投湖自尽。
E. 梁启超对亲身参与的戊戌变法给予了肯定，他认为清末15年的变革超过了以往150年甚至更多，这点从他写给女儿的家书中可窥见一斑。
3.“不逐时流的新人”有哪些特点？梁启超为何在1927年提出“新人说”？
阅读下面的文字，完成下列小题。
关于书法中的匠气
“匠气”一词在书法中体现为用笔千篇一律，技艺太过精熟而缺少变化，看不到灵动之处，过于死板。
一幅书作给人产生了匠气的观感，是有多方面原因的。首先是临写的方法不得当，太过单一。匠气十足的书法作品，往往给人程序化的机械感。点画、结体、章法无法给人出人意料、眼前一亮的快感，让人觉得乏善可陈。我们看到明清时期的馆阁体，中规中矩、缺乏个性，在偌大篇幅下的文字抄写中，墨色光润，没有干湿浓淡之别，结体板正，起收笔千篇一律。清代洪亮吉在《北江书画》里谈道：“今楷书之匀圆丰满者，谓之‘馆阁体’，类皆千手雷同。”其发展的极致就是“千人一面”，全然没有书法艺术所需要的辨识度、独特性，后期成为了僵化的工匠式劳动。以其为范本临写，久而久之也将陷入一个死循环。若一个人经年累月地积攒了习书的坏习惯，日复一日地养成了匠气，将是十分危险的。
另外，一些当代书家，虽然在技巧上达到了一定的水准，但是在个人自身修养上极度匮乏，这也很容易使得笔下的作品流于俗气。书法是一门除了技艺，还需要不断养修为、内涵的艺术。古时书法只是作为文人士大夫在学习各类文化知识基础上的一门技能，文人雅士以书法为日常书写，同时兼具直抒胸臆、休闲娱乐的意趣，他们不以书法为谋生工具，书法并没有与金钱利益挂钩，因而他们笔下的书法作品显露出书卷气，有丰厚的学养意味。可以说古人是先做学问，后写书法。而今人少养学问，埋头写字，不少人以书法作为谋生的工具，书法作品成了买卖的筹码。如此一来，匠气的书法家自然居多。书家的个人精神风貌通过形质、线条落于笔端，立见高下。弘一法师的书法为后世所称道，就是因为通过观其书作，觉其无烟火气息，无庙堂森严，让人心生平静、安宁。他在广泛的艺术门类领域里所积淀的学养，自然不同于那些只懂埋头练字而忽视读书养精神的字匠。
匠气是应该尽量规避的，但却应有匠心，即工匠精神。文艺评论家陈履生说：“工匠精神即是民族文化传统的重要组成部分，它是中国历史文脉的基因，是能够映现中华文明的底板。”孙虔礼也说：“察之者尚精，拟之者贵似”。我们临习楷体，就需要这样的工匠精神。楷书最讲究精准，差之毫厘，谬以千里。欧体楷书以结体严谨、点线到位著称，如果不能秉持一丝不苟的工匠精神去临习，临摹的准确性便大打折扣，那么楷书的韵致、韵味便有所损害。即使是如行书、草书这样的快写书体，仍然需要慢临，需要推敲。米芾曾言：“余写《海岱诗》，三四次写，间有一两次好，信书亦一难事。”可见即使是率性而为的米芾，对创作的态度也仍然是严谨的，不是随意而就的。
总之，书法艺术应当毕生修为，不仅应在锤炼技法之时应避免过度熟练，还需不断地积累自己的文化修养，如此才可避除匠气。
（摘编自《艺术科技》2016年10期）
1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
A. 写书法时如果只是技艺过于精熟，而缺少变化和灵动之处，致使用笔千篇一律，过于死板，这种表现被称为书法中的“匠气”。
B. 明清时期的馆阁体，主要是指一种“匀圆丰满”而又中规中矩、结体板正、缺乏个性的楷体书法，常给人以“千手雷同”之感。
C. 今人只顾埋头写字而忽视了读书养精神，只把书法作为谋生的工具，书法作品变成了买卖的筹码，导致在今天充满匠气的书法家越来越多。
D. 行书、草书虽属于快写体书去，但也仍需要慢临、推敲，就连平时率性而为的著名书法家米芾创作时的态度也是非常严谨的。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
A. 古人笔下的的书法作品往往有丰富的学养意味，这是因为古人是先做学问，后写书法，他们不以之为谋生工具，书法也未与金钱利益挂钩。
B. 弘一法师在广泛的艺术门类领域里积淀的丰富学养，使得他的书法作品无烟火气息，无庙堂森严，让人心生平静、安宁。
C. 工匠精神不仅是学习书法避除匠气所必需的一种严谨态度，更是我的民族文化传统的重要组成部分，是中华文明的重要体现。
D. 书法艺术应当毕生修为，要注重锤炼技法，但同时也应避免技艺过度熟练而导致用笔千篇一律，这样就可以避除匠气。
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
A. 如果以一部缺乏必须的辨识度和独特性的书法作品为范本进行临写，就可能陷入僵化的工匠式劳动，时间久了就极容易形成匠气。
B. 通过书法作品的形制、线条，可见书家个人精神风貌的高下；同样，若书家在自身修养上极度匮乏，也容易使作品流于俗气。
C. 楷书最讲究精准，临习时更需要秉持一丝不苟的工匠精神，否则楷书的韵致、韵味便有所损害，临摹的准确性也随之大打折扣。
D. 书法临习应该有匠心，即工匠精神。孙虔礼的“察之者尚精，拟之者贵似”就是在强调对书法作品的观察要精准，临习要形神酷似。
阅读下面的文字，按要求作文
钱钟书认为，人生如围城，城外的人想冲进去，城里的人想冲出来。当今社会，小到个人，大到国家，“围城”无处不在。有围城，就会有突围。
青春期的少年，很多人将种种规则视为“束缚”，他们用各种叛逆的表现来突围，以获取有利于自己的结果。
你对“突围”有什么看法？请以“突围”为题，写一篇文章。
要求：①立意自定；②除诗歌外，文体自选；③不少于800字
阅读下面的文字，完成下列小题。
画皮
杨海林
我小的时候生活在一个叫三坝的小村，那里总共几十户人家，两三百人。“文化大革命”的时候，村里要抓一个阶级斗争典型，开会讨论了几天，总是确定不下人选——这个村几代人都是土里刨食的主，肚皮尚且牺惶，哪有心事管别的事？
但这样的政治任务在当时来说是头等大事，完成不了肯定不行。
看到村干部犯了难，蒋三爷自告奔勇：“别人有妻儿老小，我光棍一条——还是我来吧。”
有人愿意背这个锅，村干部当然大喜过望，于是急忙往乡里汇报。
不久乡里就派来了专门的调查组，里里外外一分析，蒋三爷还真是个有问题的人——解放前有一段时间他去了上海！
按照时间推算，蒋三爷去上海时26岁，正是一身好力气的时候。
他去干了什么呢？
村里人都知道蒋三爷去上海的原因是他打死了一个恶霸——这事他在忆苦思甜大会上没少说——而他到上海后干了些什么，却一直没有人探询。
调查组的人去蒋三爷家了解情况，很快，他们就找到了自己需要的蛛丝马迹——大热的天，蒋三爷总是穿着长袖的罩衫，袖口儿必定用皮筋束得紧紧。
难道他的手腕上有什么秘密？
捋起来看，果然有一块亮亮的疤！
不知道用了什么手段，调查组的人很快弄清了蒋三爷保守了几十年的秘密：他在上海的时候加入了青帮，那块疤下面，原来有青帮刺下的文身！
这个结论可不是调查组的人随意得出的，因为手腕上的文身虽然被疤痕遮盖了，可是蒋三爷的后背上还留有一整块的文身。
刺的是关云长一手捋须、一手提青龙偃月刀，侧身跨赤兔马的《忠义千秋图》。
因为后背上的这张“画皮”，蒋三爷一下子成了这次运动的典型，要在乡里认认真真地开一次批判会，再被送到县里的监狱。
轮到开批判会的那一天，村里特意放了假，让大家都去现场接受教育。
以前类似的会议是很少有人愿意去的，但是这次不同，全村几乎没有一个人落下，大家都想亲眼看一看蒋三爷后背上的“画皮”。
遗憾的是那天蒋三爷还是穿了长袖的罩衫，袖口儿用皮筋束得紧紧。
什么也没看到，村里人由原来的同情和好奇一下子变成了愤怒，有几个甚至想冲上去扯掉蒋三爷的罩衫。
只是因为有荷枪实弹的士兵在，大家才不敢造次。
蒋三爷在牢里待了许多年，当他出狱的时候，我已经结婚生子了。
蒋三爷和我是邻居，关系又极好，他来逗弄我孩子的时候，我有时会问他画皮的事。
“我那时在上海滩遇到一个文身的先生，他的手艺极好，最拿手的是《忠义千秋图》：关羽攒眉瞪眼，三绺长髯却又飘逸灵动——可谓是一紧一松张驰有度。”
“青帮的很多人都在后背上刺下这幅图，可那些都是亡命之徒，很难说他们能活多久。这个先生临死的时候，不忍心那么好的手艺消失，于是就把《忠义千秋图》在我的后背上刺了下来。”
听蒋三爷这么一说，我更想看看他后背上的“画皮”了。
可是蒋三爷不给看。
蒋三爷从来不去村里的浴室洗澡，每天晚上，他都喜欢用我们不认识的药材泡好一木桶水，然后整个人坐进去。
我曾经问过他，他说这是防止自己的皮肤老化损坏了后背上的“画皮”。
蒋三爷的本家侄子是一个有本事的人，人家在城里做了大事，后来把蒋三爷也接到城里去了。
城里可不像我们农村，蒋三爷每天一把澡的习惯只好去浴室里进行了。
浴室里也会有一些文了身的人，所以起先没有人留意他。
但是后来，只要蒋三爷一去洗澡，浴室的伙计就会偷偷地打电话。
他的身后就会多了一个戴眼镜的青年人。
蒋三爷知道他在偷偷地观察自己，不知怎的，他竟然又回到了村子里来。
我到报社上班的第二年，蒋三爷死了。
那个戴眼镜的年轻人找了来，想买下蒋三爷后背的“画皮”。
经不住软磨硬泡和大价钱的诱惑，蒋三爷的本家侄子同意了。
可是当植皮医生被请来的时候，他捋起了蒋三爷的罩衫。
光光的脊背上什么也没有。
不会吧，那个戴眼镜的年轻人又伸过头来瞧。
真的，蒋三爷光溜溜的脊背上什么也没有。
（选自《中学生阅读》2016年第11期）
1.下列对小说相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是
A. 小说先介绍一个名叫三坝的小村，介绍了住户、阶级斗争等村情，第一段涵盖了自然环境和社会环境，颇具匠心。
B. 看到村里抓不到阶级斗争的典型，蒋三爷就说自己无妻儿老小，愿当典型，贯彻了“坦自从宽，抗拒从严”的斗争精神。
C. 调查组认为蒋三爷去过上海，他自己也说去过上海，再加上伤疤下的刺青和背部的文身，这都成了蒋三爷当典型的铁证。
D. 蒋三爷的侄子虽然很有本事，在城里做大事，但还是迫于现实利益的诱惑，同意别人购买蒋三爷的“画皮”，却最终落了空。
2.“我”在小说中的作用是什么？请简要分析。
3.“画皮”是理解小说人物和主旨的关键。请结合全文进行分析。
阅读下面的文字，完成下列各题。
老树画画：求之不得，不求自得
老树不是画画的，他是个教书匠。1983年南开大学中文系毕业后在中央财经大学任教至今。老树本来不叫老树，叫刘树勇。也许像他说的，因为很小就长成了很苍茫的样子，在他很年轻的时候，学生们就“树哥”“树叔”地叫他，要叫到“树爷”的时候成了“老树”，既然自己的本名叫起来有点不大顺口，他就找个大家都叫得顺的名字用起来。“我的长相太凄凉了，上下五千年提前都长好了。”他自嘲地呵呵一笑，大家跟着乐了，初见的拘谨和陌生就渐淡渐散了。
老树书教得好，学生知道。学生描画他教授公文写作课的状态：“铃声响过，晃着进门，低头看一眼课本，抬眼扫一下我们，然后滔滔江水般流泻出真知灼见、性情心声。他讲西南联大里中国文化界的翘楚、讲风华绝代的林徽因，讲钱钟书的《围城》，讲张艺谋的《红高粱》，讲卢梭的《忏悔录》，讲诗经，讲高更、塞尚，讲波普艺术、解构主义，还有好些我们闻所未闻的新鲜事……这些完全无法用‘公文写作’涵盖的东西听得大家如痴如醉。要下课的五到十分钟，他才会懊恼地讲一会儿课本，期间还夹杂‘公文写作，神马东西’之类的抱怨，直到下课铃响，仿佛扔掉了课本的郁闷，说声‘去也’，踹门而出……”
老树的画中人，悠闲简静明朗。却并不是那些所谓的隐士形象，是街头巷尾市井喧哗滋味饱满的世俗常人，他们性情、生动、自然，关切现实又洞明人生。
老树喜欢民国的趣味，而这民国又非确然的民国，只是他心里想象和希望的趣味——“女子温婉良顺，男子温文尔雅，世俗活泼生动，自由自在，一切都是慢慢的、闲闲的。人们的脸上看不到急切的欲望，一切都是无可无不可的那么一种意思。”画中那个长衫男子一会儿树下独坐，一会儿花旁独立，一会儿山间独行，一会儿屋中独酌，独来又独往，却怡然自得。
“他是我，又不是我”。老树说。画中的长衫先生，闲适、率性，肆无忌惮。一如过去的老树，会戏谑地表达情绪。
有读者提出，画中的闲适与现实的忙碌嘈杂完全不一样，你能接近画中的生活状态吗？老树回答说：“画里那么悠闲，生活却忙忙碌碌，怎么可能达到！因为没达到，所以才缺什么补什么。焦虑是常态，谁都一样，我也一样。我不可能像画里那么悠闲，但身体做不到，心境或者能做到。”
于是他画，画一种虽不能至却心向往之的空间情境，他的画成了另一个老树在无人知晓的世界里的梦呓。
对他，画的结果不重要，重要的是画画的过程。他那些别人一掷千金想求的画，在地上桌上椅子上箱子里随意堆放着。“把内心关注放在怎么做好一件事上，解决这个具体问题就可以了，最终东西拿出去别人说好，不重要。是让自己的内心丰富起来，而不是去炫耀，不是表演给人看，你要相信这一切东西都是解决你自己的问题，让你自己通达、精细，对自己日常生活起居坐卧有要求，你这个人慢慢才像个样子了。”
作家杨葵曾著文评说老树：“如果纯凭个人喜好，我甚至想说，老树文字第一，书法第二，画排其三。”又说：“老树文字有股特殊的稳，并非四平八稳那种寡淡之稳，亦非精巧设计那种做作之稳，更非所谓风轻云淡的鸡汤之稳；他是左冲右突，纵横捭阖，却又胸中有丘壑，可点百万兵的动态之稳。快人快语，口无遮拦，得意处长篇大论，愤怒时脱口骂娘，论人事也常有论据不足便下大结论之嫌……按说这么个写法非常危险，容易跌入莽撞汉子夸夸其谈的恶境，但是没有，得力于几点——力量、心智、修养。”
老树的微博，粉丝近百万。他也曾开过博客，其思想其语言其风格吸引了大批簇拥者，2006年，他以一篇《走了》叫停了自己的博客。有粉丝留言，用“阿甘不跑了，我们怎么办”来形容心中的迷茫和困惑。其实阿甘跑或者不跑都不为什么，老树也是，博客想开的时候就开了，想停就停下，没有，也不想为什么。（选自《北京日报》2015年09月，有删改）
相关链接
①“他拥有山东大汉与生俱来的粗犷，内心却敏感细腻，情感也十分丰富”，老树的研究生曾泽鲲说。与课堂上诙谐豪放的树老师不同，私下里的老树很期待享受这个属于自己的孤独空间。
②老树博闻强记，他的研究广泛涉及文学、绘画、电影、书法等领域。上世纪90年代中期，他转而关注当代中国摄影发展及传播过程中存在的相关问题，有大量批评文章行世，著作数十种，策划诸多影像展览，摄影圈里，提到刘树勇，是响当当的名字。只是，他不把自己的博学当个什么了不起的事，这些不过是“看过些杂书，想过些事，码过些字”罢了。
1.下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）
A. 老树在教授公文写作内容时滔滔不绝，流泻出真知灼见、性情心声,大家听得如痴如醉。
B. 老树喜欢民国的趣味，因为这民国又非确然的民国，是他心里想象和希望的趣味，女子温婉善良，男子温文尔雅，传达出世俗的生动与自在。
C. 作者认为对于老树而言，画的结果不重要，重要的是画画的过程，把内心关注放在怎么做好一件事上，是让自己的内心丰富起来，而不是去炫耀，不是表演给人看。
D. 老树画作中的身穿民国长衫、戴着斗笠的长衫先生，闲适、率性，就是现实中的老树的真实写照。
E. 老树的微博想开就开，想停就停，没有，也不想为什么，一如他画中人物的率性、肆无忌惮。
2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A. 文中引用作家杨葵对老树的评价，说明力量、心智、修养对他的文字、书法和画画都有深厚的影响。
B. 老树研究生曾泽鲲的话展示出老树享受孤独，细腻的一面，能使读者很好地了解老树的画中人为什么也是关切现实又洞明人生，为什么那样地慢慢的，闲闲的。
C. 老树把自己的博学概括成“看过些杂书，想过些事，码过些字”，所以他能淡然地把别人想求的画随意堆放着，而关注作画的过程。
D. 本文在描写传主时既有事件和传主自述的正面描写，也有他人评价的侧面描写，正侧面结合，塑造了一个丰满的人物形象。
3.老树一个教书匠，却以画家的身份成名；教的公文写作，却抱怨“公文写作，神马东西”这个看似处处充满了矛盾的人，到底是个什么样的人？请结合材料具体分析。
使用下面的词语写一段描写性文字， 要求运用比喻、拟人的修辞方法。(不超过60字) （4分）
银杏树 初冬 疾风骤雨 凋零
